Renata Lima Lobo

Escolhemos pouco mais de uma dúzia de filmes irrecusáveis para esta época. Bons para os mais pequenos mas para os adultos também, pois a lista não inclui apenas cinema infantil puro e duro. Há desde produções mais recentes, como Frozen – O Reino do Gelo, de Chris Buck e Jennifer Lee, e títulos de boa memória dos 90s, como Sozinho em Casa, de Chris Columbus, ou O Estranho Mundo de Jack, dirigido por Henry Selick e produzido por Tim Burton, até clássicos tão intemporais como Feliz Natal, Charlie Brown, de Bill Melendez. Recomendado: Os melhores filmes de animação para ver este Natal na Netflix

Há muito tempo que os episódios especiais de Natal são quase uma tradição da televisão americana. Mas às vezes, e sobretudo em séries cómicas de referência como The Simpsons, Friends, Seinfeld, The Office, South Park ou 30 Rock, entre outras, o Natal não é só (e nalguns casos não é de maneira alguma) paz e amor. Há peripécias, piadas politicamente incorrectas e muitos disparates no sapatinho. Juntámos 12 episódios especiais de Natal de 12 séries de comédia para entrar no espírito da quadra. Ou então não.  Recomendado: As 25 melhores séries de comédia de sempre

Sentar-se à mesa ou no tapete fofo da sala para uma noite de jogos em família, uma quantas vezes por mês, devia ser tradição mundial. Sabe melhor quando está frio lá fora e se ouve a chuva a cair, mas não temos dúvidas: é o programa perfeito para todas as estações. Apesar de passarmos a vida a sugerir coisas para fazer na rua, não resistimos a boas propostas caseiras e, dentro do universo dos jogos, as possibilidades são quase infinitas. Há clássicos de tabuleiro e cartas, mas também propostas mais arrojadas. Recomendado: Coisas para fazer em família este fim-de-semana em Lisboa (e arredores)

Oferecer meias no Natal é uma tradição ancestral, ainda que, ao longo da história, muitos tenham tentado escapar, talvez porque as meias de outrora não gritavam estilo como as marcas de agora. Hoje, um par de meias é um acessório cool para ter na gaveta e ser aquele factor uau quando arregaça as calças, ou para quando deixa aquela dobrinha com o tornozelo a dar um ar da sua graça. E dá para todos: para os arrumadinhos e para os arrojados, para os hipsters e para os extravagantes. Vá por nós e pelas nossas sugestões e meta um par de meias no sapatinho. Recomendado: Presentes de Natal até cinco euros

É costume dizer que nada dura para sempre. A não ser que estejamos a falar de uma das grandes máquinas de entretenimento do mundo, a do audiovisual, que tem o dom de imortalizar muitas das pessoas que se dedicam a este ramo. Do cinema às séries, todos os anos os prémios do sector se desdobram em homenagens a profissionais que morreram no ano anterior, em famosas sequências de vídeo "in memoriam", habitualmente acompanhadas por uma triste canção. Não temos música, mas aqui fica a nossa homenagem a algumas das figuras, nacionais e internacionais, que morreram este ano, numa lista que, infelizmente, estará sempre em actualização. Recomendado: Os filmes em cartaz esta semana

O Natal já chegou à Netflix, onde encontra uma boa colheira de filmes de animação para entrar no espírito e viver a época festiva à boleia do serviço de streaming. Desde produções originais, como Klaus: A Origem do Pai Natal, longa-metragem de 2019 com a mão de dois portugueses, ou Scrooge: Um Conto de Natal, uma das mais populares adaptações do clássico de Charles Dickens. Este ano, a grande novidade é Naquele Natal, filme com Brian Cox (Succession) a emprestar a voz ao Pai Natal. E não vão faltar óptimas desculpas para passar a quadra em família no sofá, de balde de pipocas ao colo. Recomendado: Os melhores filmes animados de Natal

O Natal está à porta, o que significa um sem-fim de fitas temáticas. Mas também significa que temos um tempinho extra para ver filmes em sala – e este ano há de tudo um pouco. Há a clássica animação para os papás levarem a pequenada ao cinema e divertirem-se juntos, mas também há produções que, em silmultâneo, piscam o olho a um público mais crescido: as crianças de 1994 que choraram com O Rei Leão e que agora vão repetir a dose com Mufasa: O Rei Leão. Apesar de não ter um tema de Natal, aquece o coração. O mesmo acontece com Wicked. Mas se de um lado temos uma nova história em imagem real saída do universo de O Feiticeiro de Oz, por outro temos um Pai Natal com amnésia armado em super-herói. Recomendado: Os melhores clássicos de Natal para ver em família

Tem um amigo cinéfilo, daqueles que sabe sempre o que está em cartaz? Ou um familiar que subscreve a Netflix, a HBO, a Amazon, a Disney+ e mais um par de serviços? Se a resposta é positiva, o melhor é começar a pensar como vai satisfazer os seus espíritos geeks. Mas não entre em pânico. Esta lista reúne os melhores presentes de Natal para viciados em séries e filmes, num rol de 20 sugestões organizadas por preço (do mais barato ao mais caro). O difícil vai ser não se entusiasmar, é que às tantas leva também para si. Recomendado: Trinta sugestões de presentes para o amigo secreto

Quem espera sempre alcança. Nós e, à partida, um entre as centenas de jogadores de Squid Game. A série sul-coreana regressa para a aguardada segunda temporada, que estreia logo após o Natal, num mês que arranca com mais uma série Star Wars. Skeleton Crew é a primeira produção do universo a ter um elenco principal composto por crianças e com piratas do espaço à mistura, numa clara homenagem a Os Goonies (1985). Pelo meio, há duas novas séries portuguesas, ambas inspiradas em histórias reais. Estas são as 12 séries que vai querer ver em Dezembro. Recomendado: Dez comédias românticas de Natal para ver na Netflix

O Natal é uma animação, em todos os sentidos. A pensar nisso, reunimos numa só lista os melhores filmes e desenhos animados de Natal. Há desde animações clássicas e tradicionais como Feliz Natal, Charlie Brown ou Um Conto de Natal do Mickey, a outras mais recentes que recorrem a tecnologia digital para contar as suas histórias, como Polar Express ou Klaus: A Origem do Pai Natal, a primeira longa-metragem de animação original da Netflix. Seja no streaming ou em modo aluguer, todas as animações podem ser vistas por cá. Recomendado: Os melhores filmes de Natal para ver em família  

Se é daqueles que não deixa passar uma estreia, pode espreitar os filmes em cartaz esta semana. Mas, se é um verdadeiro cinéfilo (ou aspirante), deve ter em mente que algumas pérolas do cinema escapam às grandes salas. São clássicos para ver e rever – ou apenas filmes fora da rota comercial e por isso fora dos grandes centros comerciais (e em salas sem pipocas, diga-se). Para não perder nada, todos os meses lhe damos as melhores sugestões de cinema alternativo em Lisboa e em salas muito especiais. Há propostas para todos os gostos. Recomendado: Os melhores filmes de sempre

Já lhe falámos dos melhores filmes de Natal para ver em família ou das comédias românticas de Natal para ver na Netflix. Mas há mais filmes enquadrados na época além do protagonizado por Macaulay Culkin – e cada vez há mais coisas para ver de temática queer. Da série Pose, que lhe vai ocupar bem mais do que duas horas, às comédias românticas mais inclusivas do streaming, passando por um documentário com a escola de Pais Natais mais inclusiva que conhecemos, reunimos cinco produções para ver ou, quem sabe, matar saudades neste Natal. Recomendado: Dez filmes de Natal para ver na Netflix

Anualmente, de 21 para 22 de Dezembro, o Hemisfério Norte entra na estação mais fria, marcando o Solstício de Inverno com o dia mais curto do calendário. Há vários anos que a Agência da Curta-Metrasgem celebra o acontecimento com uma festa dedicada ao cinema de curta duração, que se caracteriza pela exibição de pequenos filmes em diferentes pontos do país. Por cá, o Cinema Ideal recebe uma sessão a 20 de Dezembro e a Cinemateca Portuguesa entra em cena no dia seguinte.

O cinema latino-americano está bem de saúde, graças a uma nova geração de realizadores e ao incremento das produções do outro lado do Atlântico. Esta 15.ª edição da Mostra de Cinema da América exibe no Cinema São Jorge uma mostra do cinema contemporâneo da América Latina entre 12 e 15 de Dezembro, que divulga o actual panorama cinematográfico da Argentina, Bolívia, Chile, Colômbia, El Salvador, México, Panamá, Paraguai, Peru e Uruguai.

Entre 5 e 8 de Dezembro, terá lugar a 8.ª edição do Salão Piolho, uma iniciativa da Fundação INATEL composta por vários cine-concertos, alguns em locais improváveis da cidade. Conte com grandes clássicos do cinema (de Dziga Vertov a Buster Keaton) que vão passar pelo Salão da Voz do Operário, pelo Teatro Taborda, pela Cinemateca Portuguesa e pelo Panteão Nacional. A música que acompanha os filmes estará a cargo de Stereossauro; A Cantadeira; Nuno Costa e Óscar Graça; e O Gajo.

Depois de A Guerra das Estrelas e E.T. – O Extraterrestre, a Orquestra Gulbenkian volta às pautas com as bandas sonoras do compositor John Williams, agora com Jurassic Park, o filme de Steven Spielberg que trouxe os dinossauros para o mundo contemporâneo e que entretanto já vai em seis filmes. Williams não vem a Portugal, mas a orquestra estará muito bem entregue à condição do maestro norte-americano Anthony Gabriele, especialista na direcção de bandas sonoras orquestrais ao vivo.

Nove filmes, onze sessões. Todos os dias, entre 12 e 22 de Dezembro, o espaço de cowork e eventos Impact HUB Lisbon, na sucursal da Penha de França, transforma-se numa sala de cinema temporária para acolher a programação de Natal do Cine Society. Um iniciativa que nos meses mais quentes se instala em vários espaços da cidade ao ar livre, mas que desta vez vai para dentro e desafia a ver apenas as estrelas da tela. Todas as sessões arrancam com música ao vivo e haverá comida e bebidas à disposição, como cerveja e vinho quente. Cada participante tem ainda direito a uma manta e a pipocas quentinhas. A programação completa e a bilheteira encontram-se no site do Cine Society.

O Cinema São Jorge vai voltar a cheirar a maresia, ao embarcar em mais uma edição do SAL – Surf at Lisbon Film Fest. A proposta é que alinhe numa viagem pela filmografia que coloca, uma vez mais, o surf no centro da história, este ano num programa distribuído por 16 sessões onde serão projectados 39 filmes, entre curtas e longas-metragens, nacionais e internacionais.

Sete curtas-metragens criadas por alunos do ensino secundário de Oeiras vão estar sob escrutínio de um júri na 5.ª edição da Gala do Cineclube Oeiras. Acontece a 21 de Novembro nos cinemas NOS Lusomundo Oeiras Parque, onde serão também exibidos filmes vencedores de edições passadas, assim como os making-of das obras dos jovens cinéfilos que concorrem este ano. Criado pela RUGAS Associação Cultural, com o apoio da Câmara Municipal de Oeiras, este cineclube nasceu para facilitar o acesso à criação cinematográfica dos estudantes do ensino secundário do concelho. A entrada na gala é gratuita, mas pede inscrição através do email rugasproducao@gmail.com.

O CinePop leva, sem preconceitos, filmes de culto à tela do Fórum Lisboa, antigo Cinema Roma. Ou filmes que apenas ganharam o amor incondicional do público. Uma ideia do realizador e argumentista Tiago P. de Carvalho que acontece algumas vezes por ano, ao domingo. Até Dezembro, a programação inclui seis filmes, originalmente estreados entre 1981 e 1999, terminando com o natalício Gremlins - O Pequeno Monstro (1984), de Joe Dante.

O formato norte-americano das festividades associadas ao Dia das Bruxas foi adoptado em Portugal há largos anos. Por cá, o Dia das Bruxas é também o Halloween, mas nada disso atenuou a vontade de Brian Berg, um expat norte-americano a viver em Portugal, de partilhar as tradições do Halloween do seu país, com as pessoas da sua nova terra. Apresentou a sua ideia à directora do Portuguese Surf Film Festival e com a ajuda da equipa do festival programaram o primeiro Halloween Film Fest. Acontece na noite de 31 de Outubro no espaço La Barraque, na Ericeira, com a exibição do filme Nosferatu (1922), musicado ao vivo pelo Projecto Bug, e também com concursos de máscaras, cocktails e um jantar opcional.

A 18 e 19 de Outubro, o MOON - Festival Internacional de Videopoesia vai dar que falar. Integrado na programação do MAP - Mostra de Artes da Palavra, durante dois dias ocupa o Templo da Poesia em Oeiras com um programa dividido entre cinema e poesia. “A videopoesia é um corte transversal da arte poética, que o filme utiliza para criar arte transmédia”, explica a organização em comunicado. Neste festival “dedicado à linha ténue entre a palavra falada e a imagem em movimento”, serão exibidas obras nacionais e internacionais escolhidas a partir de um open-call aberto ao mundo todo, num programa que também inclui um concerto, uma conversa e uma entrega de prémios. A entrada em todas as sessões e actividades é gratuita e o programa pode ser consultado aqui.

O festival de cinema que já partilhou território com Sintra e Estoril, em diferentes edições, é agora um exclusivo da cidade de Lisboa. O LEFFEST - Lisboa Film Festival regressa em Novembro, com Pedro Almodovar, Robert Zemeckis, Mohammad Rasoulof e também Luís de Camões. Teatro Tivoli, Cinema Nimas, Cinema São Jorge, Liceu Camões e MUDE são os espaços por onde passa o festival, entre 8 e 17 de Novembro.

O espectáculo Aura Super Jovem marca o regresso de Salvador Martinha aos espectáculos de stand-up. A solo, o humorista português vai andar pelo país a contar o que andou a fazer nos últimos cinco anos, numa digressão que hega a Lisboa a 17 de Janeiro, no Campo Pequeno.

Al Pacino é um dos grandes nomes do cinema e a cara de inesquecíveis personagens da sétima arte. Frank Slade, personagem de Perfume de Mulher (1993) que lhe valeu o único Óscar da carreira (até agora) é certamente uma delas. Mas são oito as nomeações aos prémios da Academia, um número que acaba por reflectir uma carreira de peso, na qual se destaca a interpretação de Michael Corleone, papel que encarnou por duas vezes nos filmes O Padrinho (1972) e O Padrinho – Parte 2 (1974), de Francis Ford Coppola, primeiro nomeado como Actor Secundário e depois como Actor Principal. No seu livro de memórias, Sonny Boy (publicado em Portugal com o selo da Editorial Presença), Al Pacino fala sobre tudo isso e muito mais – começando pelas origens pobres no Bronx, em Nova Iorque. Reunimos dez curiosidades sobre o actor até ao momento em que, no livro, é convidado, directamente por Coppola, a integrar o elenco de O Padrinho. 1. Primeiro, o nome que dá o título a este livro. Sonny Boy é a alcunha que a mãe de Al Pacino lhe deu ainda em pequeno. “Adoptou-a do cinema, quando a escutou na voz de Al Jolson, numa música que ficou muito conhecida”, escreve Pacino. O filme é The Singing Fool (1928), de Lloyd Bacon. Mas não foi esta a única alcunha atribuída ao actor: os amigos de infância também lhe chamavam Pacchi (diminutivo de Pacino) e Pistachio, por gostar de gelados com esse sabor. 2. Natural do Bronx, tinha alguma liberdade para andar à solta pelo bairro e, se não tivesse sido bafejado pela sor

Estão abertas as candidaturas ao Future World Film Festival, festival dedicado às micro e curtas-metragens, no qual muito jovens cineastas vão ter espaço para mostrar o seu talento. Há toda uma categoria especial dedicada aos criadores entre os 12 e os 17 anos, que podem sacar dos telemóveis, ou de outros meios digitais ao dispor, para criar filmes entre os dois e os 20 minutos. Os vencedores das várias categorias serão anunciados numa cerimónia marcada para 17 de Junho, no Cinema São Jorge. A ideia partiu de Tehani Nguyen, estudante francesa de 16 anos a viver em Lisboa há oito, que queria dar a oportunidade à sua geração de mostrar o que vale. Ela própria um pequeno prodígio que já ingressou em estágios no Atelier Joana Vasconcelos, na Sotheby's Paris e na agência de arquitectura de interiores Ubik – Starck Network. Foi ainda assistente de realização da curta-metragem Telepørter (2024), de Ian Truitner, e é autora do artigo “Transcending Boundaries: the Artistic Synthesis of l' Ecole des Beaux Arts de L'Indochine”, publicado na Art Republik, em Setembro passado. O júri de serviço tem nomes bem conhecidos do público português que irão avaliar as melhores produções em categorias como Melhor Curta-Metragem, Melhor Curta-Metragem Documentário, Melhor Micro Curta-Metragem. São eles as actrizes Daniela Ruah, Beatriz Batarda e Beatriz Frazão; assim como Michelle MacLaren, produtora das séries A Guerra dos Tronos ou Breaking Bad; o actor Navid Negahban, da série Homeland; Sara May,

Nascida em 2018, a série de animação Bluey conta, ao dia de hoje, com três temporadas compostas por 154 pequenos episódios. É a história de uma pequena e enérgica cadela (da raça Cão de Gado Australiano) com seis/sete anos, que vive com os pais e a irmã mais nova, Bingo, que gosta de acompanhar Bluey nas suas aventuras recheadas de imaginação. Os miúdos adoram e os pais também – em Portugal, todos podem acompanhar a série no streaming do Disney+. E em 2027 podem ir ao cinema: sim, vem aí Bluey, o filme. Tem sido um ano em cheio para a produção. Após a emissão do episódio final da terceira temporada, em Abril de 2024, chegaram ao Disney+, em Julho, um conjunto de 20 Bluey Minisodes. Em Portugal, foi até possível ver Bluey ao vivo: a família de cães mais famosa do planeta subiu ao palco do MEO Arena em Novembro. Agora, a BBC Studios e a The Walt Disney Company anunciaram a produção da primeira longa-metragem animada, num acordo que prevê que a Disney adquira os direitos globais de distribuição do filme, que chega aos cinemas em 2027. Posteriormente, será transmitido no Disney+. Num comunicado enviado à imprensa, Joe Brumm, criador de Bluey, confessa ter gostado de trabalhar num formato mais longo, referindo-se ao episódio “O Sinal”, que teve uma duração inédita de meia hora. “Uma longa-metragem parece ser uma extensão natural dessa experiência”, diz. “Sempre achei que Bluey merecia um filme de cinema. Quero que esta seja uma experiência inesquecível para toda a família”, acresc

Mais do que os hotéis, são os temas que circulam em torno do mundo hoteleiro que marcam cada um dos seis episódios de Hotéis XXI, a nova série documental da RTP2, com autoria e realização de Marina Reino. Com formação em música e cinema (e duas curtas-metragens em preparação), estreia-se na construção de uma produção para televisão, da qual é autora e realizadora. O check-in está marcado para as 18.10 de 22 de Dezembro. Qual a diferença entre um turista e um viajante? Num hotel também nos podemos sentir em casa? Que ofícios se escondem dos hóspedes, mas proporcionam todo o conforto de uma estadia? Que experiências podemos encontrar que nos fazem esquecer da rotina? Que casamento podemos encontrar entre o luxo e o desperdício? Hotéis XXI divide-se em seis episódios temáticos, ao longo dos quais vários intervenientes do ramo, e não só, reflectem sobre o novo mundo da hotelaria em Portugal. ©Maria & Mayer'Hotéis XXI' A ideia partiu da multifacetada produtora de moda Rita Rolex que a partilhou com Maria João Mayer, a mulher do leme da produtora Maria & Mayer, com quem já tinha colaborado nas produções As Coisas em Volta: A Vida Misteriosa dos Objectos (2020) e Armário (2018). Mas o desenvolvimento da ideia e a realização ficaram nas mãos de Marina Reino, convidada para liderar este novo projecto. Com uma família ligada à restauração, entrou num mundo que não lhe é estranho, mas mais do que falar sobre hotéis preferiu falar sobre assuntos. “Viajante ou Turista”, “Criação do Espa

A nova série da RTP Play marca a estreia de Sónia Balacó e Zé Bernardino atrás das câmaras. Os cinco episódios de Prisma chegam ao streaming da RTP na quinta-feira, 28 de Novembro. É um dos projectos saídos do laboratório criativo da RTP, que dá apoio à produção a novos realizadores portugueses. É o caso dos actores Sónia Balacó e Zé Bernardino, que apesar da experiência à frente dos ecrãs acalentavam o sonho de mudar para o outro lado da câmara, o que se tornou realidade com a ajuda do RTP Lab. O resultado é a série Prisma, uma história que acompanha um dia na vida de cinco artistas e a cada episódio é apresentado uma diferente perspectiva dos acontecimentos, através do olhar de cada um dos protagonistas. São eles a artista Vera Mendes (interpretada por Sónia Balacó), a galerista Ana Rebelo (Rita Revez), o colecionador João Maria Cardoso (Pedro Hossi), a jovem artista Clara Rocha (Maria de Sá) e o crítico de arte Rui Alves (Zé Bernardino). Na sinopse disponibilizada pela RTP, lê-se que cada um dos pontos de vista “contestam a existência de uma verdade absoluta”. O elenco conta ainda com Rui Maria Pêgo, Cláudia Semedo, Samuel Alves, Paulo Pascoal, Ana Vilela da Costa, entre outros. As actrizes Rita Revez e Maria de Sá produzem e também assinam o argumento, ao lado dos criadores Sónia Balacó e Zé Bernardino. Uma função que exercem pela primeira vez. Prisma foi apresentado em Outubro passado, juntamente com outros projectos RTP Lab, como Astro-Mano, Desassos

Cinco anos após o remake de O Rei Leão com recurso a técnicas de filmagem em live-action, com imagens geradas por computador (CGI) fotorealistas, a Disney repete a fórmula, mas com uma nova história: a de Mufasa, pai de Simba, cujo destino no primeiro filme comoveu, e marcou, toda uma geração. Mufasa: O Rei Leão estreia nas salas de cinema portuguesas a 18 de Dezembro. Levem os lenços de papel. Lançado há precisamente 30 anos, a longa-metragem animada O Rei Leão ficou para a história como um virar de página nas produções com o selo Walt Disney, uma vez que foi esse o primeiro filme animado original não adaptado. A história do leãozinho órfão que encontra uma nova família, cujos membros incluem os populares Timon e Pumba, é ainda hoje uma das produções mais acarinhadas da Disney e também uma das mais comoventes, muito por culpa da morte de Mufasa, que desencadeia o resto do enredo. E é ele que volta ao grande ecrã, numa história que acompanha a sua vida desde pequeno até se tornar o Rei Leão que conhecemos há muitas décadas. E quem nos vai narrando a vida de Mufasa é outro personagem que também já conhecemos: Rafiki, o mandril xamã das Terras do Reino, que conta a lenda de Mufasa a Kiara, a pequena filha de Simba e Nala, e também a Timon e Pumba, que não podiam faltar no rol de personagens, mesmo que não façam parte do passado deste rei. O filme é narrado com recurso a flashbacks, nos quais se destaca outro personagem: Taka, herdeiro de uma linhagem real e filho dos pais adopt

Não há uma tradição em Portugal de fazer chegar ao público objectos relacionados com filmes ou séries portuguesas. Nem um pequeno porta-chaves ou uma caneca com o título da produção. E se fosse um livro? Ou, melhor, um livro-objecto? Levar uma produção audiovisual para o papel não é coisa inédita, mas o livro que revela os bastidores de Rabo de Peixe é, para já, único. Uma edição da Contraponto com 320 páginas, ao longo das quais é possível ler entrevistas realizadas por Helena Ales Pereira aos mais diversos intervenientes e apreciar fotografias exclusivas da produção, assinadas por Inês Subtil. O projecto gráfico é da brasileira Milena Galli. Rabo de Peixe, o livro, chegou às livrarias a 5 de Dezembro e é possível que este Natal chegue ao sapatinho de muitos fãs da série criada por Augusto Fraga – a segunda produção portuguesa a ser feita para a Netflix, depois de Glória. Série que também tem um livro, mas em jeito de romance que expande um pouco o argumento. Mas o novo livro não só nos leva aos bastidores de Rabo de Peixe como nos abre outras portas sobre a televisão no geral, adianta Helena Ales Pereira, a autora, que durante mais de duas décadas se dedicou ao jornalismo e que nos últimos anos tem abraçado outros desafios, como a direcção de comunicação da editora Penguin Random House e do LEFFEST 2022. “Não é apenas um livro sobre Rabo de Peixe, é um livro que dá um bocadinho mais de informação sobre o que é fazer uma série de televisão. O que é todo este trabalho criativ

Os nomeados para a 82.ª edição dos Globos de Ouro foram anunciados esta segunda-feira no luxuoso hotel Beverly Hilton, onde no próximo dia 5 de Janeiro acontece a cerimónia de entrega dos prémios. O filme Emilia Pérez e a série The Bear lideram os seus respectivos campeonatos em número de nomeações. Há quase um mês para debater quais serão os justos vencedores. No total, são 27 as categorias e bem mais de uma centena de nomeados, embora há quem tenha mais do que uma nomeação. Comecemos por um nome que se destaca, em simultâneo, no grande e no pequeno ecrã: Selena Gomez. A actriz, e cantora, está nomeada na categoria de actriz secundária pela prestação Emilia Pérez, filme do francês Jacques Audiard que ganhou o Prémio do Júri em Cannes e que tem um total de dez nomeações aos Globos de Ouro. São elas as de Melhor Filme Musical ou de Comédia e de Melhor Filme em Língua Estrangeira, além das nomeações para Actriz (Karla Sofìa Gascón), Actriz Secundária (Zoe Saldana e Selena Gomez), Banda Sonora e duas nomeações para Melhor Canção. Gomez está ainda nomeada na categoria de Melhor Actriz de Musical ou Comédia por Homicídios Ao Domicílio, que à quarta temporada continua a convencer os membros da The Hollywood Foreign Press Association. É a segunda série do pódio (ao lado de Shōgun). Desta vez tem quatro nomeações no campo dos Musicais ou Comédia para televisão, incluindo a de Melhor Série e Actor, graças às interpretações de Martin Short e Steve Martin. ©DRSelena Gomez, em 'Emilia P

A ronda de seis espectáculos de Uma Nêspera no Cu, versão 2023, ganhou um documentário. Uma viagem aos bastidores desta criação de Nuno Markl, Bruno Nogueira e Filipe Melo, e que dá pelo nome de Uma Nêspera no Cu: um documentário. Em 2015, nascia no YouTube Uma Nêspera no Cu, podcast que lançava uma série de dilemas ou “preferias”, em torno dos quais se desenrolava a conversa, ali entre os 15 e os 20 minutos de duração. O podcast prolongou-se por duas temporadas e em 2016 saiu de casa para esgotar os coliseus. Salas aonde o trio regressou em 2019 com Uma Nêspera no Cu – O Musical. Mas são os espetáculos de 2023, entre a MEO Arena (Lisboa) e a Super Bock Arena – Pavilhão Rosa Mota (Porto), que voltam a estar em destaque, embora num novo formato e num novo ângulo, o dos bastidores. Chama-se Uma Nêspera no Cu: um documentário e está disponível para compra no site umanesperanocu.pt, em versão digital. A estreia acontece este sábado, 7 de Dezembro, e os ingressos digitais custam 10€ para 24 horas de acesso ao conteúdo, e 12€, para 48 horas. Isto significa que não podemos ficar com Uma Nêspera no Cu – um documentário para sempre nas nossas vidas, tal e qual os espectáculos ao vivo. No site onde é possível adquirir o documentário (e até comprar para oferecer de presente), lê-se que será possível “ver tudo o que aconteceu nos bastidores, que, por vezes, supera largamente o que se passou no próprio palco”. Bruno Nogueira, no último episódio do seu podcast isso não se diz, convidou Mar

Um grupo de miúdos que vivem nos subúrbios faz uma misteriosa descoberta que os leva numa aventura por territórios desconhecidos, abandonando a segurança do lar, numa história que envolve piratas e um tesouro perdido. Não, não estamos a falar do filme Os Goonies, clássico dos anos 1980 realizado por Richard Donner, que acabou por inspirar esta que é a sétima série de imagem real saída do universo Star Wars. Skeleton Crew estreia a 3 de Dezembro no Disney+. É um rico presente de Natal para os fãs da saga. Com Jude Law no papel do adulto na sala e um elenco pela primeira vez liderado por crianças, Skeleton Crew mostra-nos um planeta desconhecido da Galáxia, onde conhecemos uma comunidade bastante familiar ao nosso universo. Ou, para sermos mais precisos, reminiscente das comunidades suburbanas da classe média norte-americana. Nesta aventura, quatro crianças descobrem uma nave espacial enterrada na floresta do seu planeta, carregam nos botões errados e saem disparadas em direcção ao desconhecido. Estamos no tempo da Nova República, logo depois de Luke Skywalker e companhia terem terminado com o reino do maléfico Império, em O Regresso de Jedi (1983). Mas as rotas do hiperespaço estão carregadas de piratas galácticos e o perigo está sempre à espreita. Para conseguirem regressar a casa, os pequenos aventureiros contam com a ajuda de um homem chamado Jod Na Nawood (Jude Law), um personagem envolto em mistério, sensível à Força.   ©Cortesia Lucasfilm Ltd.Jod Na Nawood (Jude Law), e

Cem Anos de Solidão, romance do jornalista e escritor columbiano Gabriel García Marqués (1927-2014), acompanha 100 anos de história de uma família, ao longo de sete gerações. Seria complicado comprimir tudo num filme, mas o actual momento de glória do streaming permitiu que a família autorizasse a adaptação ao pequeno ecrã, dividida em duas temporadas. A primeira estreia a 11 de Dezembro, na Netflix. Os primos José Arcádio Buendía e Úrsula Iguarán casam-se contra a vontade dos pais e saem da aldeia em busca de um novo lugar para viver. Assim nasce a utópica vila de Macondo, que José e Úrsula fundam nas margens de um rio e que marcará o atormentado destino de sete gerações da sua família. Carimbado com o género realismo mágico, o romance Cem Anos de Solidão (1967) já deu a volta ao mundo, tendo sido traduzido em mais de 40 línguas e vendido mais de 50 milhões de cópias. Mas esta é a sua primeira adaptação aos ecrãs, se não contarmos com o filme Farewell to the Ark (1984), versão japonesa não autorizada, levemente inspirada no livro. Mas Cem Anos de Solidão, a série, tem todos os pergaminhos. ©Cortesia Mauro González / NetflixClaudio Cataño, em 'Cem Anos de Solidão' A Netflix adquiriu os direitos de adaptação à família do autor e Rodrigo García e Gonzalo García Barcha, filhos de García Márquez, são produtores executivos na série. Pelos vistos, o pai sempre se recusou a vender os direitos cinematográficos, “porque achava que uma longa-metragem não bastaria e que produzi-lo em

O multipremiado escritor jamaicano Marlon James aventura-se pela sua primeira experiência em televisão, desenhando o argumento de Get Millie Black, um noir jamaicano que acompanha uma detective dedicada a encontrar pessoas desaparecidas. Com um total de cinco episódios, a estreia está marcada para 26 de Novembro, terça-feira, na Max. Millie Black é uma detective da Scotland Yard que regressou à Jamaica para continuar o seu trabalho no país onde nasceu e que abandonou em criança, após a mãe a enviar para o Reino Unido viver com outros familiares. Para trás, deixou o irmão homossexual às mãos de uma mãe abusiva que parecia só conhecer o cinto como meio de disciplina. Mais tarde, em adulta, Millie recebe a notícia de que o irmão morreu, mas ao voltar para a Jamaica, após a morte da mãe, percebe que está vivo, mas agora é Hibuscus, uma mulher trans que se sustenta na prostituição. Ao mesmo tempo, Millie continua o seu trabalho fixada em encontrar um miúdo que desapareceu sem deixar rasto, numa investigação que acaba por envolver um detective da Scotland Yard, que atravessou o Oceano em busca de um homem rico que vive à margem da lei e que lhe pode servir de ajuda para um caso. Mas nem tudo é o que parece. ©Cortesia MaxJoe Dempsie e Tamara Lawrence, em 'Get Millie Black' Para quem é de fora, o imaginário da Jamaica envolve calor, praias paradisíacas, reggae e canábis. Sendo certo que tudo isto existe no país caribenho, que vê no turismo uma das suas grandes fontes de receita, a