Pamela Fink

No hay forma de no voltear a ver a la diseñadora mexicana Vanessa Bon; ella no lo duda ni un segundo, los que la conocemos no podemos ignorarlo e incluso la mismísima Björk es incapaz de mostrar indiferencia ante su propuesta tras haber seleccionado una de sus prendas para su gran retorno a los escenarios como parte de su gira mundial Cornucopia. Foto: Santiago Felipe/Cortesía de VANEBON El estilo textil de la innovadora diseñadora de Guadalajara es over the top; pero no de un modo pretencioso e injustificado, sino con un statement bien fundamentado: emular el objeto de deseo que representan los automóviles y las mujeres y fusionarlo en un mismo concepto, para después desafiar esta representación oxidada y ahondar en la libertad que solo traspasando el límite de velocidad preestablecido puede lograrse. Foto: Sared Ramirez, modelo Yatzini Aparicio Con una sexualidad libre e influenciada por lo queer, VaneBon plasma su aburrimiento por lo “pequeño” y sutil en una máquina industrial con la que maneja su ímpetu generador. Es llamativa a más no poder y derrapa a la menor provocación.  Si bien las prendas de VaneBon se engendraron originalmente basándose en la figura femenina, la creativa está consciente de romper sus propias rutas al querer invitar a todo ser que desee meter reversa a los cánones de género. Foto: Sared Ramirez, Modelo Martín Rouret El dramatismo de su primera colección será presentado este año con el “más mame posible” en su natal Guadalajara; con varios per

Regresa a nuestro país un festival dedicado a las mujeres de la comunidad LGBT+, quienes además experimentarán las delicias de Mérida, Yucatán en un ambiente queer friendly.  Si te preguntas por qué la sede del festival es Mérida y no en la CDMX, la respuesta es muy simple: se busca que durante tu estadia disfrutes un lugar turístico paradisíaco durante cinco días de actividades, como conferencias, música, talleres, networking, arte, entre otros.  ELLA México surge de la necesidad de generar una comunidad por y para las mujeres que se empoderan a sí mismas bajo un marco de respeto, educación y diversión. Contará con invitadas especiales como DJ Karla Mercedes y la activista Morganna Love, en charlas que involucran a personalidades del arte y la comunidad LGBT.  Te recomendamos la Dyke Party, en donde habrán dj set con DJ Dirtee Disco y DJ Karla Mercedes. Si lo tuyo es el arte, entonces puedes ir al Foro de Literatura, en donde se realizarán presentaciones de libros LGBT+ y habrá actividades con micrófono abierto. Gracias a estas iniciativas sin fines de lucro, atrás quedarán los días cuando era muy difícil socializar con otras lenchitas. En ELLA podrás hacer lo que se te hinchen los ovarios, los huevos o lo que sea. ELLA Mexico Festival Mérida, Yucatán. Verias sedes. Vie 15- mié 20 de octubre. Gratis, previo registro. www.ellafestival.com. Te recomendamos: Besotón 2021. Festival por la diversidad.

⭑⭑⭑⭑⭑ Desde el momento en que mis ojos se posaron en el guion de Tengo miedo torero —adaptación de la novela homónima del emblemático Pedro Lemebel—, supe que se trataba de una historia que generaría todo menos indiferencia al estar situada dentro del contexto histórico del gobierno dictatorial de Pinochet, así como por ser protagonizada por “la loca del frente”. Tres años y una pandemia después, finalmente pude ver concretada esta faena cinematográfica en la inauguración de los Premios Maguey del Festival Internacional de Cine de Guadalajara FICG. Mis primeras impresiones del largometraje fueron la portentosa calidad actoral y el simbólico soundtrack que se cargaba. En cuanto a propuesta fotográfica, clara es la influencia de la fotógrafa Paz Errazurriz, así como el homenaje a su obra titulada La manzana de Adán, en donde ella se dedicaba a retratar con su lente rebelde el estilo de vida de las travestis durante el asfixiante e intolerable gobierno de Chile en la década de los setenta: la provocación contra la opresión y la seducción contra la rigidez como postulados. Foto: Cortesía FICG ¿Y la historia?… Bueno, este es en realidad el eje rector del largometraje Tengo miedo torero: todo comienza cuando el personaje de “La loca” (interpretada por el matador de la actuación Alfredo Castro) es emboscada en una redada secreta de la milicia, en el show de travestis a donde suele acudir. Ante un desenlace inminente, encuentra la redención en brazos de su salvador: el carismático Ca

Aquél espíritu creativo que despertó hace más de cuatro milenios con la pintura rupestre de un cerdo, la más antigua de la que hasta ahora se tiene noción, continúa vagando en la actualidad sin descanso ni posibilidad de redención. De este ente exploratorio de las artes, es que la galería Archivo Colectivo toma su inspiración para su más reciente muestra pictórica: Spirito Andante.Y es que, aunque la realización de una exposición colectiva en época de pandemia no sea empresa fácil, la galería se dio a la tarea de realizar una colaboración con LAPLA (L’Art Pour l’Art) cuyo proyecto de exposiciones itinerantes tiene cabida dentro de la galería ubicado en Avenida Constituyentes. Es en esta locación donde pueden apreciarse las obras de 20 artistas entre los que se encuentran los paisajes nebulosos de Ana Montiel, la flor explotada de Javier Peláez y el Visitante de Elsa-Louise Manceaux. Las ejecuciones a nivel individual son destacadas,pero es dentro del conjunto de la galería que se produce un efecto de continuidad óptica en donde el espectador se embarca en una travesía; donde las emociones se yuxtaponen con la imagen fusionándose en una masa indivisible.Según el curador Bernardo Saenger, esta es una exposición que debe ser presenciada de manera física para que la narrativa visual en la que están dispuestas las piezas resulte en una experiencia de sobremanera efervescente. Ahora más que nunca, el gremio de artistas plásticos y de pintores debe de unirse y de tener la apertura d

Existe una gran diferencia entre los retratos fotográficos dentro del interior de un frío y controlado estudio, comparado con los cálidos y entrañables resultados naturalistas que se pueden obtener en el exterior. El espectador no me dejará mentir cuando afirmo que no emanan los mismos impulsos tras la contemplación de un estilizado Helmut Newton, en contraposición con la de una pintura arraigada en tonalidades y texturas vívidas como la que los apasionantes cuadros de Georgia O’Keefe profesan. Y es en esta divergencia, que el estilo de la fotógrafa Tatiana Camacho toma su predilección por un naturalismo similar en su uso de color al de la pintora abstracta. Foto: Cortesía Maia Contemporary La artista proveniente de Colombia, cuya especialización radica en el retrato de desnudos femeninos, descubrió a temprana edad la línea estilística que determinaría su sello particular. Para ello, sus estudios en Nueva York probaron ser útiles y no porque le enseñaran lo que quería expresar, sino que la falta de espontaneidad y el uso de la mujer como objeto comercial y sexualizado causó en Tatiana tal impacto que buscó dejar atrás esos ya obsoletos cánones estéticos. Foto: Cortesía Maia Contemporary Para esto, la artista recurrió a un proceso exploratorio en donde determinó que las mujeres retratadas por su lente debían sentirse en total comodidad y libertad, puesto que en ocasiones el lente se convierte en una barrera imposible de sortear entre la modelo y la retratista. Es así que descu

⭑⭑⭑✩✩ Tras una ruptura amorosa, las personas suelen pasar por diferentes procesos y mecanismos de defensa para la aceptación, siendo indudablemente la sublimación uno de los más expresivos, que consiste en la canalización del sentimiento de pérdida hacia una creación artística. Es así que muchas de las canciones más simbólicas y llegadoras se han escrito bajo la influencia directa del desamor y esto no es excepción para Danielle (Ruth Ramos) y Diego (Andrés Lupone), un par de amigos de la infancia que deciden embarcarse en un road trip para olvidarse del mal de amores, aunque ella sin manejar ya que su depresión postengaño no se lo permite: “apenas y tengo fuerzas para servirme un cereal”. Y es que esta cinta nos habla de la extrañeza que puede llegarse a dar con un conocido, de cómo las millas recorridas juntos son capaces de convertirse en olvidos cuando las rutas se ven forzadas a ir por distintos caminos. Es decir, del factor ruptura y de la incertidumbre de las relaciones humanas: cuando crees conocer a alguien del todo, desde el lado que le gusta dormir en la cama hasta la canción que muere de ganas por cantar en un karaoke y no se atreve.  La insignificancia del todo hace que nuestros protagonistas se unan en desamor y terminen en un viaje que les enseñará que el vínculo más importante y desinteresado que comparten es la música, que de acuerdo a la directora de la cinta, Silvana Lázaro, constituye una catarsis para su proceso de sanación. Foto: Cortesía FICG La ópera p

¿Recuerdas esa ocasión que la cagaste horrible en público y lo subiste a tus historias de Instagram? ¿Qué tal aquella vez que te viste por media hora frente al espejo para convencerte que valías la pena y lo subiste como estatus de Facebook? Sin olvidar cuando te metiste llorando a la bañera esperando ahogarte y lo posteaste en YouTube… Yo tampoco. No lo recuerdas porque es obvio que no quieras mostrar tu parte vulnerable ante el mundo. Las redes sociales están para enseñar tus triunfos y tus momentos gloriosos. Tu feed está lleno de personas blancas, heterosexuales y felices. Pero tanto tú como yo y la nueva serie En el baño, sabemos que la vida consiste en mucho más que eso. Foto: Cortesía de la producción Pues sí, aunque pases por algunos momentos bien chingones, las personas no tienen ni idea del sudor, sangre y lágrimas que derramaste para eso. ¿Sabes quién sí lo sabe? Tu baño. Es el único lugar íntimo donde puedes ser realmente tú mismo y sacar toda la mierda que traes dentro. Un santuario íntimo de depuración a “donde vas a desprenderte y limpiarte de cosas”, de acuerdocon Ignacio Maggi, uno de los creadores del programa que se transmite por YouTube. Foto: Cortesía de la producción En el baño es un nuevo formato que como su nombre indica, ocurre en su totalidad dentro de unos sanitarios públicos. Pero no, no, no; no vayas a pensar en retretes asquerosos al estilo de la peli Trainspotting, sino todo lo contrario: visualiza unos baños pulcros, impecables y luminosos. De