Mayumi Flores

De Corea para el mundo, el kpop ha llegado para revolucionar la insdustria musical, sus propuestas son diversas y originales. Si necesitas refrescar tus gustos musicales en Time Out te presentamos 12 bandas que debes de conocer para adentrarte al mundo del kpop. No olvides que para los amantes del Hallyu llega la primera convención en México dedicada 100% al kpop, moda y gastronomía de Corea del Sur. Recomendado: Conciertos de jpop y kpop en la CDMX 2019.

No podemos negar que todos llevamos un Disney lover dentro, por lo que ver a nuestros personajes favoritos triunfando sobre hielo es una experiencia que debemos compartir con toda la familia.  Este verano Disney on Ice: persigue tus sueños llega a México para presentar a los personajes que ya conocemos, como Mickey, Minnie y el pato Donald, además de nuevos integrantes como Moana y Miguel de Coco. Platicamos con el director de vestuario Ken Mooney sobre lo que representa dar vida a personajes emblemáticos y seleccionamos cinco razones por las cuales amamos Disney on Ice. Recomendado: 20 lugares que debes visitar con los niños en verano. 

Visiting Mexico City is a serious experience. As much for foreigners as for local tourists, there is something for everyone to enjoy thanks to such a huge range of activities: from dining at fantastic restaurants to discovering the best museums and buildings which we’ve included on our list of the 20 best things to do in Mexico City, at least once! The most important factor when it comes to immersing yourself in city life is to stay in a hotel that meets all your needs. If you’re coming on business, for a honeymoon or simply to chill and explore, we can recommend 10 boutique hotels that are well worth the visit. Some stand out for their luxury, others for their beautiful terraces and of course, not forgetting those that are renowned for their excellent service and cutting edge design. What do you say? Excited to visit Mexico City?

Sabemos que ya estas listo ver bailar a Bruno Mars "That’s What I Like" en el 24K Magic World Tour, el próximo 2 y 3 de febrero en el Foro Sol. Este música, cantante, bailarín —y chiquito bebé— es uno de los mejores exponentes de la música pop y soul de nuestros tiempos. Entre sus logros esta presentarse en el medio tiempo del Super Bowl XLVIII y escribir canciones para la mismísima Adele. Como somos fans (en plural porque todos lo somos) buscamos cinco datos curiosos que todos debemos saber antes de cantar "Uptown Funk". Recomendado: Conciertos de pop en la Ciudad de México.

La CDMX nos sorprende todos los días con propuestas culturales, ya sean artísticas, musicales o de acervo histórico en nuestros museos, galerías y bazares. Glitter Bazar es un proyecto de difusión de talento nacional que fusiona propuestas emergentes de moda, música y diseño en un mismo lugar.  Foto: Cortesía Glitter bAZAR. Para su octava edición, Glitter Bazar celebrará el Día de San Valentín con más de 65 proyectos para todos los gustos. Encontrarás productos de cuidado personal, piezas para decorar todo tipo de espacios, e incluso libretas y artículos de papelería. Calzado, ponchos, piezas de streetwear para hombres y para mujeres. Entre las marcas confirmadas para el evento se encuentran: Industrial (ropa urbana), Hanker (lencería), By Car (zapatos), Dicealgo (ropa), Amda (terrarios), Las hijas de jade (joyería), Prismática (lentes) y Be Meow (lencería). Foto: Cortesía Glitter Bazar. Así que no tienes pretexto para pasar una tarde entre buena música, comida de Norteñito Steak y una gran oferta de diseño, recuerda que la entrada es libre. Glitter Bazar Orizaba 8, Roma. Metro Insurgentes. Sábado 10-domingo 11 de febrero 12-8pm.

¿Qué tienen en común Barragán, Sanchez Kane y Ready to Die? Las tres firmas está haciendo ruido en la moda nacional gracias a sus diseños arriesgados que exploran distintos tipos de producción y generan discursos sobre la moda misma que pocas veces se ve en los desfiles. Checa de qué va su propuesta y conoce a los diseñadores que están generando la nueva moda en México.  

Para Odín Dupeyron el teatro es una plataforma de expresión. Durante su trayectoria ha contado historias que representan los matices de la vida; vinculándose con el público desde la escritura, la actuación y la dirección en obras como ¡A vivir! y Veintidós veintidós. En el reestreno de Lucas —montada por primera vez en 1995—, narra la vida de Lucas, el primer hombre embarazado y los retos que implica esta decisión entre sus familiares y amigos. Además de la actuación de Dupeyron, el montaje cuenta con un elenco conformado por Mauricio Ochmann, Erika Blenher y Alex Alcántara. Charlamos un poco con el histrión sobre esta puesta en escena. ¿Cómo es el proceso para desarrollar una obra?Primero construyo una historia con base en lo que quiero decir. Lo que hago es dar mi punto de vista a través del teatro y de los actores. Desde que estoy en la escritura de la historia me planteo cómo me gustaría montarla, la visualizo en escena. Lucas es una obra que has montado en años anteriores, ¿cuál crees que sea su vigencia en la sociedad actual?La monté por primera vez hace 22 años; después regresé con ella hace dos años. La obra sigue vigente porque toca temas universales. Aunque el mundo ha cambiado en muchos aspectos, en otros tantos no, y yo creo que eso es lo que hace que siga vigente conforme pasan los años. El teatro nos permite evidenciar los aspectos de la vida cotidiana. ¿Consideras que tus piezas sirven para cuestionar los prejuicios y los roles sociales?A pesar de que ninguna d

"A nosotros nos late la estética nacional, sin clases y sin estándares élite. Nuestra ropa representa a los mexicanos reales”.  Ready to Die es una marca de diseño mexicano nacida en 2015. En sus orígenes RTD se concentraba en la creación de accesorios unisex, sin embargo, con el paso del tiempo se aventuraron al diseño de ropa, camino que los ha llevado a presentarse en semanas de la moda y otros eventos importantes en la escena nacional e internacional. Platicamos con Esteban Tamayo, creativo de Ready to Die, sobre la trayectoria de la marca, las dificultades que han enfrentado en la industria de la moda y lo que inspira al equipo de RTD. Foto: Imelda Hernández ¿Cuál ha sido el proceso previo a llegar a MBFW2017? Ha sido un proceso difícil porque despues del sismo del 19 de septiembre perdimos las oficinas de RTD. La preparación ha sido trabajo 100% en equipo, permitiendo que cada integrante haga lo propio, entendiendo el concepto grupal previamente.  ¿Cuál es la inspiración para RDT y, en específico, para esta colección?RTD se inspira en la nostalgia cultural y en los contrastes urbanos. Para esta colección nos inspiramos en la subcultura punk, la dark, el glam, y en general una recopilación de las contraculturas. También nos basamos en la música industrial. Todo con la finalidad de lograr un estilo real. ¿Para qué personas esta pensada la ropa de RTD?A nosotros nos late la estetica mexicana, sin clases y sin estándares élite. Nuestra ropa la presentamos con modelos que

Victor Barragán es un diseñador de la Ciudad de México que a sus 25 años ha presentado sus diseños en Estados Unidos, Japón y, por supuesto México. Su trabajo juega con la identidad sexual adaptandose a la silueta masculina y femenina. Además, Barragán expone una visión de la sexualidad masculina que revela la influencia del contexto nacional en su concepción del "macho mexicano".  En su presentación durante el desfile #iDKitchenen pudimos conocer su más reciente colección con motivos tribales, dando un nuevo significado al los icónicos tatuajes de los años noventa.  Foto: Cortesía i-D ¿Cuál fue la inspiración para tu más reciente colección?El concepto fue tribal y decidimos concentrarnos en los tatuajes que tienen una carga simbólica en cuanto a cómo son juzgados y rechazados en la sociedad. Quisimos darle un giro al gráfico con la referencia de los años noventa y las personas que portan este tatuaje. Empezamos a buscar colaboradores para las ilustraciones y poco a poco fue tomando forma. ¿Cuál es tu pieza favorita en esta colección?Mis favoritas fueron las calcetas. Además de que podemos jugar con las telas que usamos para crearlas e ir desde el terciopelo hasta la seda.  Foto: Cortesía i-D ¿Al crear un prenda piensas primero en la tela o en el diseño?Siempre lo primero que elijo son las telas porque si no tengo claro la tela que voy a emplear no puedo continuar con el diseño. ¿Qué representa para Barragán ser parte de MBFW2017?Me siento feliz de ser parte de esta edición

Bárbara Sanchez-Kane nos demuestra que podemos pensar un desfile de modas desdeuna perspectiva artística. La diseñadora define su trabajo con las palabras "MachoSentimental", lo que refleja su visión de integrar elementos de distintas épocas y contextos.Sus piezas por si mismas son instalaciones de arte contemporáneo que logran transportaral espectador a una puesta en escena. Sánchez- Kane ha llevado sus diseños a ciudadescomo Nueva York con su colección Men without fear miniseries durante el New YorkFashion Week y a Los Ángeles con un performance en el Institute of Contemporary Art. Foto: Imelda Hernández ¿Cómo fue el proceso para llegar a MBFW2017? Empecé aproximadamente en marzo, y todo empezó cuando conocí a Orly Anan, ella es set designer y me involucró en ese mundo, incluso realizamos una colaboración en Yucatán de donde soy originaria mediante una instalación llamada "Placeres absurdos". Esa fue mi primera conexión y el inicio de mis colecciones actuales.  ¿Cómo logras integrar la indumentaria con elementos ajenos al ideal de "moda" como cuchillos con botas?Me gusta experimentar con el arte, con las instalaciones y en general me gusta integrar elementos que he presentado en instalaciones artisticas a las pasarelas de moda.  Las palabras de Sanchez-Kane se materializan al ver en acción la pasarela. Cada modelo cuenta por si mismo una historia, y así como vemos a un hombre con botas vaqueras cortando plátanos al final de la pasarela, se presenta otro con un atuendo enta

Taquitojocoque nos recibe en medio de piezas gráficas, estampados y dibujos enmarcados con la imagen de la emblemática Selena Quintanilla, las Spice Girls, playeras con el mensaje “Te amaba y me chingaste” y el sello de la marca, los pines “Tu pinche nombre”. Su espacio tiene una vibra única cargada de nostalgia que nos transporta a los noventa . Taquito es de Nuevo Laredo, Tamaulipas, pero desde hace años vive en la CDMX por lo que el choque cultural mantiene viva su inspiración.   El arte de Taquito es diverso. Con los años ha sabido adaptarse a los cambios y a las peticiones del público. Su trabajo ha sido plasmado en ilustraciones, en objetos e incluso en paredes. Su recorrido artístico le ha muchos aprendizajes, de los más importantes el de reconocer el valor de su trabajo en cada formato. Cuando salí de la universidad al igual que mis compañeros pensaba el arte como algo más estricto, pensando mucho en las convenciones estéticas, sin embargo, en la vida tienes que adaptarte para poder vivir de lo que amas. Foto: Ximena Bernús ¿En que material te gusta más crear bocetos y plasmar tus ideas?Me encanta probar nuevos materiales. Anteriormente me dedicaba a las ilustraciones, pero en este momento me gusta pintar en acrílico, yo hago mi ropa y me encanta la energía que tiene la pintura. Me gustan artistas como Ágatha Ruiz de la Prada, porque es una diseñadora multifacética ya que podemos encontrar sus diseños en distintos objetos. ¿Qué te inspira?Mis proyectos están inspirad

Se acerca la época navideña y con ella las fiestas, las posadas y los encuentros con amigos y familiares. Navidad también es la época perfecta para regalar un detalle a nuestros seres queridos, e incluso regalarnos a nosotros mismos. Con motivo de las preparaciones se presenta la sexta edición de Rooftop Sale, una venta navideña hecha por una comunidad de artistas de la CDMX. Foto: Cortesía The Rooftop Sale. La primera edición de se celebró en 2012, en un techo de la Roma, por lo que recibió el nombre Rooftop Sale. La edición de este año se inspira en el concepto navidad tropical y nos tienen preparado todo un día de actividades, con música en vivo, comida, postres, arte, regalos especiales, un photobooth para enmarcar el momento en una foto y mucho diseño. Foto: Cortesía The Rooftop Sale. Dale un giro de diferente a tus regalos navideños con la propuesta de los diseñadores que estarán presentes en esta edición. Entre ellos se encuentra TaquitoJocoque, Pom Pom y Pinche Pin. La comida estará a cargo de Almanegra, Helados Cometa y más participantes. No olvides echarle un ojo a la ambientación, toda hecha bajo el concepto DIY. Rooftop Sale Calle 3 30, San Pedro de los Pinos. Sáb 2 y dom 3 de diciembre 11am-7pm. Entrada libre. 

Actualmente comprar ropa íntima se ha convertido en un dolor de cabeza para muchas mujeres. Empezando porque muchas no elegimos correctamente la talla y el modelo que más nos favorece, y en ocasiones visitar una tienda de lencería es un momento incomodo, e incluso nos sentimos abandonadas por las vendedoras que nos miran a la distancia.  Reconociendo la importancia de la ropa íntima como símbolo de seguridad femenina, se crea Noir Experience Boutique, una marca mexicana de lencería con diseños y manufactura 100% nacional.  Es necesario destacar que la experiencia Noir va más allá de la ropa íntima. Noir es un concepto en el que encontrarás instrumentos para llevar al máximo potencial la experimentación a través de los sentidos.  En Noir apuestan por provocar el placer contra los tabúes sociales que satanizan el reconocimiento personal y de pareja. El objetivo es demostrar que el placer se encuentra en los detalles, como usar un bra cómodo y que nos haga sentir seguras. Puedes visitar el showroom de Noir y compartir una taza de café, o si el mood lo amerita una copa de vino mientras pláticas con Alejandra, la creadora del concepto y con Alberta la diseñadora de la marca. Encontrarás la línea de lencería: everyday, elite con telas delicadas como el encaje y kinky con siluetas más atrevidas. Además, conocerás la gama de juguetes sexuales para uso personal y de pareja.   En Noir buscan crear ropa íntima para las mujeres reales. Representando la feminidad y sintiéndose cómodas con

Una de las etapas más grandiosas de la vida es la infancia. Es un momento en el que descubrimos y nos sorprendemos con la grandeza del mundo que nos rodea. Bajo esta inspiración un grupo de amigas y mamás (Gina, Guillermina y Marcela) crearon Orion Kids, un espacio de venta de libros, juguetes, ropa y accesorios dedicado a niños y bebés de cero a seis años. Un pequeño lugar rodeado por planetas y estrellas alberga una colección de libros, todos curados y seleccionados por las mamás que crearon el concepto. Orion Kids es la constelación de los niños. Aquí encontrarás juguetes diseñados por artistas independientes de distintas partes del mundo, todos creados con materiales amigables con el ambiente, evitando el uso de plásticos. Orion también ofrece su propia gama de juguetes, retomando el uso tradicional de la madera para crear cocinitas adaptadas con utensilios mexicanos como el molcajete o el clásico molinillo para chocolate. Este proyecto está pensado como un espacio de convivencia y recreación infantil por lo que cada fin de semana se realizan actividades culturales. Así que anímate a conocer un nuevo concepto que fomenta la imaginación y el juego libre mediante la lectura, el arte y el juego.

Corea del Sur es el paraíso de la belleza, un verdadero sueño para los amantes del maquillaje y el cuidado de la piel. Afortunadamente nuestras súplicas han sido escuchadas y por fin llega a la Ciudad de México el concepto de belleza coreana que está revolucionando a toda Asia. Se trata de K-Beauty, una pop-up store con productos de maquillaje, skincare y accesorios para la piel. Tónicos, fragancias, maquillaje compacto, delineadores, sombras, esmaltes y las famosas tintas de labios son parte de la variedad de productos que encontrarás en K-Beauty. Te recomendamos probar los tónicos y adquirir una bolsa de maquillaje o pantunflas con detalles kawaii. En cuanto a cuidado de la piel las coreanas siempre se han caracterizado por lucir un aspecto envidiable, luminoso y terso. En K-Beauty encontrarás los productos más innovadores en el cuidado de la piel: desde desmaquillantes, limpiadores a base de aceite o agua, exfoliantes, lociones humectantes, balanceadores del pH y por supuesto, las famosas mascarillas a base de productos naturales y colágeno. Además de efectivos, todos los productos tienen un diseño único y muy kawaii, ideales para coleccionar. Visitar K-Beauty es sin duda toda una experiencia, cada elemento está ideado para transportarte a una tienda en el centro de Seúl, incluso cuenta con una barra móvil al estilo sushi. No pierdas la oportunidad de adquirir el secreto de belleza mejor guardado del oriente.

Todo inició cuando un proyecto escolar en 2009 unió las vidas de León e Isabel, ambos con el objetivo de crear objetos que reflejaran el amor por México. En BENIK fabrican sus propios textiles con elementos de la cultura tradicional mexicana como el papel picado de Día de Muertos, grabados de talavera que nos transportan a Puebla y bordados en los que colaboran artesanos. Actualmente los diseños de BENIK se encuentran en tiendas de museos como el MUAC, en la CDMX, y el MoMA de Nueva York y Tokio. El trabajo de León e Isabel llega a un total 14 países. No dejes pasar la oportunidad y en tu próxima visita a Guanajuato o León date una vuelta por sus talleres donde podrás conocer el proceso de producción. Aquí encuentras bolsas de diferentes tamaños, flats, estuches y carteras desde $50.

Es una pequeña marca de diseño dedicada a crear accesorios como bolsos, carteras, monederos, cosmetiqueras y portafolios con grabados de diferentes estilos que puedes usar en sus versiones urbana y formal. El objetivo de Be Miluk es crear piezas de calidad, cómodas y versátiles que se adapten al ritmo de vida de las mujeres y logren complementar sus guardarropas. Lo que la hace especial a Be Miluk es el proceso de elaboración, ya que cada una de las piezas que se realizan tiene impresa la esencia del diseño tradicional de Guanajuato por el uso de textiles y pieles. Además, frecuentemente elaboran colecciones especiales con estampados inspirados en la cultura y tradición guanajuatense. Conoce su colección completa en su página de Facebook.

La cultura skate sigue apoderándose de las calles de la ciudad. El paisaje metropolitano no estaría completo sin los chicos en sus patinetas haciendo piruetas, ya que transforman el entorno urbano. Con la intención de impulsar el crecimiento del skate, Nike SB México inauguró el Barrio San Antonio Skatepark. Este skatepark es el primero ubicado en el Centro Histórico y el segundo creado en conjunto con la CDMX, el INJUVE CDMX y California Skateparks. Después del éxito logrado en 2014 con el Skatepark Templo Mayor, en Álvaro Obregón, la zona centro fue el siguiente objetivo, debido a su ubicación privilegiada. La renovación del terreno tomó 50 días, bajo la inspiración del artista José Luis Ponce. El Skatepark Barrio San Antonio nos transporta a los grandes parques de California donde los amantes de la patineta, patines y por supuesto de la bicicleta pueden demostrar sus mejores trucos. “El compromiso era crear espacios donde los amantes del skate pudieran tener acceso a instalaciones de calidad y tener una reconexión urbana a través del deporte, platica Fernando Kuri, encargado del proyecto por parte de Nike SB.   Con este skatepark la CDMX se convierte en la primera ciudad de Latinoamérica en tener dos espacios de este tipo. El compromiso de este nuevo recinto es crear acceso al deporte en la ciudad, motivar a los jóvenes a compartir la experiencia con la comunidad skate. ¿Mencionamos que se brindan clases gratuitas de skateboard, impartidas por Nike SB México? Las clases se

¡Despierta! Estás en la Ciudad de México. Estás en Chaya. Con esta frase nos recibe El Chaya B&B Hotel Boutique. Su ubicación es privilegiada, a un costado de la Alameda Central, que ha sido protagonista de crónicas y relatos y fue fuente de inspiración para muralistas que han sabido describir sus peculiaridades.  Lo cierto es que Chaya no es un lugar convencional. Situado en un edificio de 1920, forma parte de Barrio Alameda. Sus instalaciones van de lo moderno a espacios con un aire rustico y hogareño, que de inmediato nos transporta a un pueblo de Chiapas. Entre su propuesta de diseño destaca el uso de madera, tejidos y estructuras de cemento tallado. El hotel cuenta con 11 habitaciones, de las cuales 9 son deluxe estandar, cuarto doble, junior suite y 2 master suite más amplias y con tina. Todas las habitaciones cuentan con TV por cable, Wi-Fi y secador de pelo. El hotel también ofrece servicio de desayunador sin costo, en el que diariamente se sirve un desayuno continental. Si buscas algo más nacional también se ofrecen platillos mexicanos como quesadillas y mole.  La terraza de Chaya es el espacio ideal para relajarse y ver caer el sol en una hamaca, o bien, visitar el huerto con vista a la torre del antiguo Convento de San Diego ahora Laboratorio Arte Alameda. Cabe destacar que el hotel es amigable con las mascotas y ofrece un descuento especial para los viajeros nacionales.

Can you picture yourself spending the night in the former home of news anchor Lolita Ayala? Busué boutique hotel is the perfect definition of luxury and comfort. Located just a few blocks from parque Lincoln and what some call Mexico City’s Fifth Avenue, Masaryk Street, it looks like a house from the outside, save for a discreet sign marking the entrance to the hotel. As you step inside, you’ll notice the elaborate artisanal painting on the lobby ceiling, painted by hand using natural pigments, as well as tilework figures decorating the floor. Although several modifications have been made, the hotel still preserves the essence of Mexican baroque art. Busué has 11 bedrooms of the following types: deluxe, premiére one-bed king room, premiére double with two beds, master suite and presidential suite. All of them are equipped with air-conditioning, free Wifi connection, iPod dock, flat-screen LCD TV with satellite channels, DVD player and safe deposit box. The presidential room has a private dining room. Busué keeps in its interiors in a neutral-color palette to complement the colorful oil paintings on the walls; embroidered bedspreads and all sort of details from the former Casa Vieja stand out, such as the talavera ceramic bathroom fixtures. Hotel Busué promotes the exhibition and distribution of art, so in your next visit you might come across paintings by masters like Leonora Carrington. Exhibitions are temporary, so the walls of Busué periodically showcase the work of differ

Cuando se trata de buscar hotel nada mejor que hospedarse en un lugar que te haga sentir como en la casa de un amigo, esa es la inspiración del Room Mate Valentina. Este hotel boutique forma parte de un proyecto de hoteles presente en más de 12 ciudades alrededor del mundo. Cada hotel está pensado y diseñado con la intención de que los huéspedes disfruten de comodidad, atención y respeto. Claro, a esto se suma su ubicación privilegiada en la zona rosa.   La recepción del hotel está adornada por un colorido vitral, sillones y servicio de café gratis. En el primer piso y al interior de las habitaciones encontramos el trabajo del interiorista Tomás Alía. Colores neón, telas geométricas y estampados florales se mezclan con el diseño minimalista de los espacios del hotel. A unos pasos de la recepción se encuentra el comedor donde diariamente se sirve un desayuno buffet de 7am a 12 pm con costo extra. Room Mate Valentina cuenta con 57 habitaciones, todas con vista a la calle Amberes (que alberga la oferta gay más agitada de la Zona Rosa) No sólo antros y bares, la Zona Rosa también es una de los lugares de la ciudad con más diversidad de restaurantes, cafeterías y lugares de interés. Los tipos que habitaciones que encontrarás en el Room Mate Valentina son ejecutivas, deluxe, junior suite, atico jr suite y ph suite. Todas son amplias, con camas individuales y queen size, pantallas de plasma, servicio de cable, minibar, caja de seguridad y conexión de Wi-Fi. Recuerda que puedes solic

Te imaginas hospedarte en lo que fuera la casa de la conductora de noticias Lolita Ayala. Busué hotel boutique es la definición perfecta de la palabra lujo y comodidad. Ubicado a unas cuadras del parque Lincoln y la llamada quinta avenida de la CDMX: Mazaryk, por fuera aparenta ser una casa, a excepción de un discreto letrero que nos anuncia la entrada del hotel. Al llegar, encontrarás una pintura en el techo de la recepción hecha por artesanos con pigmentos naturales y en el suelo figuras creadas con azulejos. A pesar de que se han modificado varios elementos del hotel, aún conserva su esencia del arte barroco mexicano.  Busué cuenta con 11 habitaciones de tipo: deluxe, premiere room king de una cama, premiere room double de dos camas, master suite y presidencial suite. Todas ofrecen aire acondicionado, conexión Wi-Fi gratuita, soporte para iPod, TV LCD de pantalla plana con canales vía satélite, reproductor de DVD y caja de seguridad. Además, la habitación presidencial cuenta con un desayunador privado. Busué mantiene en sus interiores una paleta de colores neutros que se complementan con destellos de color en los cuadros al óleo que adornan las paredes, juegos de cama bordados y los detalles que se conservan de la antigua Casa Vieja, como talavera en los baños. El hotel Busué apuesta por la exposición y distribución del arte, por lo que en tu visita podrás encontarte con pinturas de artistas de la talla de Leonora Carrington. Las exposiciones son temporales y cada cierto t

Mexico City’s Zócalo has all kinds of establishments. In a single visit you can cover museums, restaurants and historical buildings, so it makes sense to find a hotel near the City’s main square. How about a hotel inside a mall? We’re talking about Downtown, Habita’s boutique hotel. This peculiar hotel is located in what was once the Palace of the Counts of Miravalle, so it preserves a seventeenth-century architectonical style. Downtown’s walls are decorated with handmade stained glass; the lobby has other ornamental details and volcanic rock structures. It is a perfect dining spot, whether you are a guest or not. Downtown goes for quality over quantity, so they only have 14 rooms, seven of which overlook the Casino Español de México. They offer four types of bedrooms: colonial queen with safe deposit box, iPod docking, minibar and Wifi service; colonial king with the same amenities in a more ample space; the Independence Suite with a balcony, and the Revolution Suite with a bathtub. Sunbathing should not be restricted even in the city, so enjoy Downtown’s terrace, where you can sip a speciality drink while taking in views of the Zócalo and the Torre Latinoamericana. You’ll also find a jacuzzi and an outdoor pool to make the most of summer weather. Since you are already inside a mall, you might as well visit the shops: make-up stores, jewelry stores, coffee shops and restaurants are literally at your doorstep. The Puntarena restaurant specializes in seafood, but if you’re loo