María Fernanda Segura

Halloween y Día de Muertos están a la vuelta de la esquina. Para muchos, ésta es la mejor época del año, y aunque por culpa de la pandemia no podemos celebrar como se debe, no significa que nos quedemos cruzados de brazos. El mejor plan para ponernos en ambiente es con un merecido maratón de cine de terror (apto para niños) en Netflix. Desempolva tu mejor disfraz, ve por pan de muerto y chocolate caliente (o pídelos a domicilio), que aquí te dejamos las mejores series y películas de terror para que tu pequeño y tú pasen una tarde llena de sustos. Recomendado: 10 actividades que puedes hacer con tus niños en octubre 

Es urgente cambiar nuestros hábitos de consumo, ya que estamos acabando con el planeta que es nuestro único hogar. Por este motivo, consideramos necesario el reciclaje, ya que dándole una segunda oportunidad a algún material, podemos crear piezas hermosas, originales y sobre todo funcionales. Así, con la idea de concientizar a la sociedad sobre la importancia de reutilizar materiales inorgánicos, José Luis Pérez González, creó Cerrando el Ciclo en 2013, el cual es un proyecto ambiental enfocado en reciclar botellas de vidrio. Logrando hasta el día de hoy recolectar 69.7 toneladas de éste. Sus productos se caracterizan por ser sustentables, decorativos y de diseño. Así que prepárate porque encontrarás desde joyería, floreros, lámparas, macetas, hasta tablas de vidrio fundido, las cuales se pueden utilizar como mesas de centro o de café para tu sala y comedor. Foto: Cortesía Cerrando el Ciclo. A la par de la venta de piezas decorativas, Cerrando el Ciclo ha capacitado a 483 mujeres de Ciudad Nezahualcóyotl, enseñándoles habilidades de emprendimiento, a través del trabajo artesanal con botellas de vidrio. Asimismo, este año se unieron con Fundación Wal-Mart, para hacerle frente a la crisis económica que ha dejado el COVID19, por lo que capacitarán a 70 mujeres más para que puedan generar ingresos a través de este trabajo. Este año, el proyecto abrió su primera tienda en la Ciudad de México. Ubicada en la Roma (Coahuila 189), en este espacio tienen a la venta todos los producto

Los festejos de Halloween y Día de Muertos están a la vuelta de la esquina así que es momento de buscar el disfraz perfecto. Y aunque sabemos que este año no habrá festejos masivos ni calaverita con los niños, se vale seguir con la tradición del disfraz perfecto. Si quieres ser el centro de atención y robarte todas las miradas, olvídate de la enfermera, policía, bombero o cualquier otro vestuario de este tipo (ya están muy vistos). Arriésgate, sin miedo al éxito y elige algo espectacular. Aquí están los mejores lugares que te garantizan el éxito absoluto en tu próxima fiesta (aunque sea por Zoom) de disfraces.  Recomendado: Los eventos imperdibles de Día de Muertos y tiendas de maquillaje en la Ciudad de México. 

Dicen que los tenis son un reflejo de nuestra personalidad, y es verdad, ya que con ellos podemos transmitir historias sin decir una sola palabra. Inclusive, estamos portando un pedacito de los pensamientos de los diseñadores. Es importante recordar que con cada paso que damos, podemos dejar huella en este mundo. BLANX nació hace dos años, cuando Alfredo Cottin y Ariel Bacal se conocieron en la escuela de negocios de Kellogg en Northwestern. Alfredo era exalumno y daba una charla de storytelling en la que Ariel se encontraba. Los dos platicaron sobre sus intereses en común, sus pasiones y sin que se dieran cuenta ya estaban cerrando un nuevo proyecto con cerveza en mano. Ambos pulieron poco a poco la idea hasta que lograron una marca llena de piezas fuera de lo común, enfocándose al contenido artístico y socialmente responsable. Algo que siempre tuvieron en claro fueron los cuatro temas que abordarían con BLANX: la crisis del cambio climático, la equidad de género, diversidad y temas migratorios. “Para nosotros son temas muy importantes, con los cuales nos sentimos identificados. A partir de ahí buscamos artistas que se identificaran con alguna de estas cuatro causas, para que pudieran reflejar en un diseño una inquietud con la que personalmente estuvieran involucrados”,  afirma Alfredo Cottin en entrevista. Es por ello que las piezas fueron diseñadas por aclamados artistas latinoamericanos como Erre, Dr. Alderete, Mónica Bergna, Lorbus, Peter Odor, Guillermo Flores y Raymund

La ropa tradicional mexicana es un deleite para la vista, ya que cada una de las piezas nos narra una historia única, de esta manera descubrimos la magia que tiene México y sus colores. Telar Amuzga inició en el año 2005 cuando Angelina salía de su lugar de origen para vender las prendas que ella misma hacía. Así, lo que empezó como algo muy familiar, pronto se convertiría en un punto de trabajo para varias mujeres amuzgas en Xochistlahuaca, ubicado en la región Costa Chica, Guerrero. “El telar es el material en el que se trabaja y Amuzga es nuestra cultura. Podemos decir que tanto el telar como el huipil son elaborados por mujeres. Esa es la razón del nombre del proyecto”, platica en entrevista Vicente Apóstol, hijo de la representante del grupo, en donde actualmente trabajan 30 mujeres. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Telar Amuzga (@detelar_amuzga) el 12 Ago, 2020 a las 5:41 PDT Cada pieza hecha por ellas conlleva un arduo trabajo que requiere incluso años. “Nosotros trabajamos con algodón coyuchi y algodón verde, ya que son los que se cosechan en la región. Los que se encargan de la siembra son los esposos o las mismas compañeras, pero la espera es larga, ya que por ejemplo, el algodón coyuchi se siembra en mayo y se cosecha hasta enero. Después de recolectarlo, se sigue un proceso para poder convertirlo en hilo: primero se tiene que limpiar, se le dan unos golpecitos para que esponje y posteriormente se empiezan a

Lo más bonito es lo que está hecho en nuestro país. Las artesanías son coloridas, alegres y los artesanos dejan el alma y corazón en cada una de las piezas. Por lo que consideramos importante consumir lo que hacemos los mexicanos. Hace cinco años Alfredo pasaba por un momento difícil, el taller de su familia atravesaba una crisis así que tomó una decisión: “puedo hacer algo, puedo ser parte de la solución y no del problema. Creo que le estoy fallando a mis raíces. Es momento de ponerme a trabajar en el producto mexicano, y qué mejor que con el taller de la familia”, comenta en entrevista Alfredo Fonseca, fundador de La Cosita Chula. Así nació La Cosita Chula, una plataforma que genera trabajos fijos para los artesanos mexicanos, de esta manera se reduce la informalidad de la industria artesanal y combaten los problemas de regateo y piratería que se viven en el mercado. Actualmente le dan trabajo a más 100 artesanos de siete estados de la República: Puebla, Tlaxcala, Jalisco, Oaxaca, Chiapas, Nayarit y Michoacán. Todos tienen el objetivo de crear productos con una mezcla de innovación y tradición, que transmitan ese orgullo de ser hechos en México. En La Cosita Chula encontrarás diseños con distintas técnicas artesanales que van desde la alfarería (en distintos acabados como el barro rojo, barro terracota, barro gruñido, barro negro) talavera y talavera mayolica, hasta cestería, tallado en piedra, tallado en madera, arte huichol y martillado en cobre. La plataforma tiene un st

Hoy más que nunca, la tecnología se ha convertido en nuestro gran aliado para conocer, descubrir y aprender. Así que prepárate para que tu pequeño conozca los rincones más bellos de nuestro país con Los viajes de Nube. Se trata de un recorrido virtual organizado por Alas y Raíces que estará disponible en las redes sociales del programa a partir del 28 de septiembre y hasta el 20 de diciembre. En Los viajes de Nube tú y tu familia disfrutarán más de 70 funciones de teatro, danza, títeres, conciertos, clown y muchas sorpresas más. El programa cultural está pensado a manera de viaje y para ello habrá 10 estados anfitriones: Baja California, Campeche, Chihuahua, Coahuila, Colima, Jalisco, Morelos, Nayarit, Puebla y Veracruz. Cada uno de las entidades será sede de siete presentaciones durante una semana, de esta manera todos los días habrá funciones nuevas. Es importante destacar que los videos estarán disponibles al público únicamente por 24 horas, esto después de haber sido transmitidos. Foto: Cortesía Radio Gorila. Entre las transmisiones imperdibles está el concierto Silla con Alas, del grupo Monedita de Oro; La vaca cuenta: el pez pescador, de la compañía Marionetas de la Esquina; Día de perros, con Los Amos del Recreo; El abuelo Juan, de Mojiganga Arte Escénico; el concierto Cantos y juegos, con Luis Delgadillo; y el show Música changosa, con el grupo Radio Gorila. ¡Que la cuarentena no sea un impedimento para disfrutar la cultura! Conéctate a las redes de Alas y Raíces y co

Con la idea de impulsar a las pequeñas y medianas empresas de la industria de la moda en México, llega este 24 de septiembre la gran final de GS1 Bazar Fashion Show. Hace algunas semanas, GS1 México lanzó una convocatoria para emprendedores de este sector. La respuesta fue todo un éxito, ya que se recibieron cientos de propuestas de todo el país. Así que después de una ardua selección, ya tenemos a los ocho finalistas. Los competidores son: Yokomós, una marca de moda sustentable; Ana y Juana Summer Collection, marca de trajes de baño preocupada por la calidad y comodidad; Eilean Brand, marca sustentable que tiene prendas atemporales; PLEK, que cuenta con accesorios innovadores que le darán comodidad a tu vida; a Fragata, con ropa de lino cómoda y elegante; Paola Osornio, diseñadora de joyería moderna; Paulo Succar, quien sigue los valores de la sastrería clásica con una reinterpretación contemporánea y Katán, marca de ropa para niños inspirada en las raíces mexicanas.  Al estilo Shark Tank los aspirantes al premio demostrarán a los jueces por qué su proyecto debe ser el ganador. Dentro del jurado, el cual está conformado por líderes de la industria de la moda como Anuar Layón, Pei Garza, Kira Álvarez, entre otras personalidades. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de GS1 México (@gs1mexico) el 25 Ago, 2020 a las 1:48 PDT ¿Quién ganará el GS1 Booster? Averígualo esta noche en la transmisión en vivo, a partir de las 8pm en las redes

Nunca hemos estado más seguros que la frase "verde es vida" es una verdad absoluta. Basta con abrir Instagram y ver cómo gran parte de nuestro feed se llena con fotos de plantas y macetas alegrando la vida de amigos y conocidos. A nosotros también nos encantan (señora de las plantas a mucho orgullo) y queremos que todo mundo llene su casa con macetas y plantas bonitas y saludables, por eso te compartimos una lista de tiendas online con las macetas más originales de todo internet. Decora tu casa de la mejor manera mientras le das a tu plantita la maceta que merece. Recomendado: Dónde pedir plantas a domicilio y tiendas vintage y de segunda mano en la CDMX.

La meditación de cada mañana, las clases de yoga y hasta las terapias de sanación nos han enseñado a darle prioridad a nuestra salud física y mental, sobre todo en tiempos como los que vivimos. Hace cuatro años, Jean-Guy de Gabriac, preocupado por el bienestar de las personas, empezó un movimiento llamado World Wellness Weekend. Poco después, se convertiría en un evento anual, siempre relacionado con el equinoccio de septiembre. Este año, la cita en México será el sábado 19 y domingo 20 de septiembre en su cuenta oficial de Facebook. El eje principal de esta edición es la relación del ser humano con el planeta. “Queremos mostrar que somos una comunidad, es decir, no podemos existir solos. Este año nos centramos en el bienestar como experiencia en común. Si yo me cuido y practico hábitos saludables; no sólo yo tendré beneficios, también mi familia, la naturaleza y la comunidad”, comenta en entrevista Bonnie Baker, fundadora de Satteva Spa & Wellness Concepts y embajadora del evento en México. Las actividades de World Wellness Weekend México giran en torno a estos cinco pilares: -Nutrición y alimentación: Aquí entenderás la necesidad de tener consciencia sobre nuestras comidas. Recordemos que no solo es nutrir el estómago, sino también el alma y los sentidos. -Descanso y restauración: Hoy en día mucha gente duerme con su celular. Esto, ha generado una mala calidad del sueño y un impedimento para lograr nuestra recuperación. -Movimiento y vitalidad: Podrás descubrir la importanc

Sabemos que ni tú ni tus niños se pueden resistir a las historias de dinosaurios, así que prepara tu pantalla para una dosis muy alta de animales prehistóricos. Ya sea en forma de películas, series animadas hasta documentales, estas criaturas están por todos lados y nadie se puede resistir a ellas. Si ya le echaste un ojo a los juguetes en forma de dinosaurios y te mueres por visitar la expo de Tierra Jurásica en Xochita, te dejamos esta selección de películas y series en Netflix perfectas para el pequeño paleontólogo de la casa. Recomendado: Las 50 mejores películas de Disney de todos los tiempos y visita la réplica exacta de las puertas de Jurassic World en la CDMX.

Los cubrebocas son el accesorio más popular del año. Ahora es imposible imaginar una realidad sin ellos aquí y en cualquier parte del mundo. Y sí, por lo regular no son las piezas más cómodas o glamorosas para usar en el día a día, pero desde hace algunos meses, los diseñadores nos han sorprendido con modelos elegantes, funcionales y un poco excéntricos para vernos espectaculares y, al mismo tiempo, cuidar nuestra salud. Un ejemplo de lo anterior son los cubrebocas que hace Flor Tellado. Los encontramos en Instagram y fue amor a primera vista. Son llamativos, juguetones, teatrales y sobre todo muy originales. Vaya, ¡son como un híbrido entre un cubrebocas y un sombrero de mujer! Así que buscamos a Flor para saber la historia detrás de estos accesorios.   Foto: Cortesía Flor Tellado. Flor Tellado es una diseñadora argentina. En 2004, comenzó a trabajar en vestuario publicitario, pero quería hacer algo de provecho con su tiempo libre, por lo que estudió sombrerería con Hilda Juárez, una afamada sombrerera del Teatro Colón. Dos años después, conoció a Laura Noetinger, quien fue su gran maestra al transmitirle lo que es la alta costura del sombrero. En 2014, hizo una pasantía en Inglaterra con Noel Stewart, reconocido diseñador de sombreros. Fue en ese momento cuando terminó de perfeccionar su técnica. En 2016, presentó dos modelos en el London Hat Week y un año después dio el gran salto al participar en London Fashion Week. “Lo que más me llamó la atención (de los sombreros) es