Araceli Murillo

En octubre, AppleTV+ estrenó su primera producción original alemana, Buscando a Wanda, una serie que mezcla la comedia negra con el drama. En ella, seguimos a la familia Klatt: Dedo, Carlotta, la joven Wanda y su hijo Ole. Cuando Wanda, de 17 años, desaparece y la policía no hace nada para encontrarla, los Klatt deciden investigar por su cuenta. Juntos comienzan a investigar a cada uno de sus vecinos con la ayuda de Ole, quien es experto en tecnología. Pero, al espiar a sus vecinos, descubren que nadie es quien parece ser, y que detrás de las puertas cerradas hay secretos inquietantes y comportamientos sospechosos. La primera temporada de Buscando a Wanda está a punto de terminar, por lo que Time Out México platicó con sus protagonistas, los actores alemanes Haike Makatsch, Alex Stein y Lea Drinda, quienes interpretan a Carlotta, Dedo y Wanda, respectivamente. ¿Qué elementos tiene este show para poder conectar con todo el mundo? Alex Stein: Bueno, primordialmente, con las cosas que mostramos, estamos seguros de que estos hechos pueden suceder de manera internacional. Hay una festividad algo macabra en este pueblo, pero fue inventada para la serie. Está basada en cosas reales, pero no es real. Hay festejos en Alemania que no se entienden en otras partes del mismo país. Fuera de eso, buscamos que tenga un enfoque internacional. Haike Makatsch: Claro, y yo creo que el autor, que es inglés, probablemente haya mostrado una versión inglesa de la sociedad alemana, y esa

Sube a tu cachorro a uno de los transportes para mascotas y vayan a estas áreas recreativas donde la diversión es 100% apta para perros. Algunos de estos recintos forman parte de nuestra selección de mejores parques en la Ciudad de México, y otros se caracterizan por ser petfriendly. Los sitios están acondicionados con estructuras y juegos especiales para mascotas, así como con medidas de seguridad para evitar que sufran accidentes. Y si tu peludo ya tiene unos años encima, checa nuestros tips para jugar con un perro viejito. También recuerda ser un dueño responsable y para todos estos parques, llevar bolsas para sus heces y correas. 

¡Noviembre en la Ciudad de México es un mes vibrante! Está lleno de cultura y arte, y una de las mejores maneras de sumergirse en esta experiencia es a través del teatro. Imagina dejarte envolver por el misterio de ¿Qué guardas en tu mochila? O sentir los escalofríos que provoca La Tiendita de los Horrores. Cada función es una invitación a explorar historias que te atraparán desde el primer momento. Si buscas algo más conmovedor, Hasta encontrarte y El alma buena de Sezúan te invitarán a reflexionar sobre la naturaleza humana y la bondad en un mundo complejo. Los amantes del rock y los musicales no pueden perderse Jesucristo Súper Estrella y ZM: Un nuevo musical, que prometen una experiencia en la que cantarás y seguramente bailarás. Además, el humor negro de Asesinato para dos y la complejidad de Dostoyevski: los demonios y El idiota asegurarán que cada noche en el teatro sea una aventura inolvidable. Prepárate para dejarte llevar por estas historias y disfrutar de un noviembre repleto de talento, emoción y creatividad en el teatro de la CDMX. ¡No te las puedes perder!

Franka Potente es una actriz, cantante y directora alemana con más de 20 años trabajando en la industria del entretenimiento internacional. La película independiente Corre, Lola, corre (1998), de Tom Tykwer, no solo la puso en el radar, sino que impuso un estilo de moda a nivel mundial muy representativo de finales de dicha década. Ese trabajo le dio entrada a Hollywood, trabajando en la saga de Bourne junto a Matt Damon o con Johnny Depp en Blow. La carismática Potente estuvo en Ciudad de México para presentar en la inauguración de la edición 23 del Festival de Cine Alemán la versión remasterizada de la película que la hizo famosa, Corre, Lola, corre, en 4K. Platicamos con la actriz sobre su carrera, sus deseos y, claro, esa película que, corriendo, le dio entrada a la historia del cine. Lo que motiva a Lola en toda la película es su amor por Manni; ella hace hasta lo imposible por ayudarlo. ¿Qué es lo que motiva a Franka en su vida? Creo que mi poder, o lo que me mueve y que tal vez me ha cambiado como persona, es la curiosidad. Soy naturalmente curiosa; siempre quiero saber el porqué, cuándo y cómo. Las preguntas y la curiosidad te hacen dar pasos adelante. Soy alguien a quien no le gusta mucha la nostalgia; si me preguntan: “¿Qué sucedió hace 7 años?”, me cuesta trabajo porque siempre veo hacia adelante. También creo que las colaboraciones son importantes; me gusta trabajar en pareja porque al unirte con alguien creas un superpoder, y eso es algo que h

Vincent Ledu (Lambert Wilson) es un renombrado diseñador de la marca de alta costura LEDU, pero un incómodo video que se viraliza pone en peligro a la legendaria e icónica casa de moda de su familia. Perle Foster (Amira Casar), ex musa y socia de Vincent, busca a la visionaria e innovadora diseñadora Paloma Castel (Zita Hanrot) en un intento desesperado por salvar, evolucionar y reinventar la centenaria Maison, mientras Diane Rovel (Carole Bouquet), la implacable CEO del lujoso grupo Rovel, aprovecha la precaria posición de Vincent para lanzar una ofensiva y apoderarse de LEDU. De eso va La Maison, la primera serie original francesa de Apple TV+, que nos muestra un lado de la moda que no conocíamos. Platicamos con los legendarios actores franceses Lambert Wilson y Amira Casar sobre esta apuesta de la plataforma que está dando mucho de qué hablar. ¿Cómo es para ustedes entrar al universo de la moda y conocer más allá de la superficie? Lambert Wilson: Para nosotros es bastante fácil porque es un medio que conocemos. Amira sabe más, pero yo he trabajado con directores y diseñadores para películas y obras. En Francia, de una manera u otra, vas constantemente a eventos de moda. Entonces, el mundo de la moda es parte de nuestra vida diaria. Es normal conocer a alguien que trabaje en la moda, y todos estamos involucrados ahí. Lo que aquí aprendí fue a convertirme en un técnico que puede seguir un patrón o hacer un vestido, aprender los procesos de hacer lazos. El ambiente de l

En una cabaña alejada de la civilización, seguimos a una angustiada madre (Halle Berry) con sus dos hijos gemelos. Ella les dice que el bosque está bajo el poder de un espíritu maligno, por lo que necesitan estar conectados en todo momento atándose con cuerdas. Sin embargo, cuando uno de los niños se pregunta si el mal es real, los lazos se empezarán a romper, desencadenando una aterradora lucha por la supervivencia. Esta es la nueva película del director especializado en filmes de género, Alexandre Aja (Crawl o The Hills Have Eyes), en la que dirige a la ganadora del Oscar, Halle Berry, quien, aunque no es nueva en filmes sobrenaturales (Gothika), sí es la primera vez que la vemos en un papel como este. Conversamos con la aclamada actriz y ganadora del Oscar, Halle Berry, quien se une a los talentosos Percy Daggs IV y Anthony B. Jenkins en una cautivadora historia llena de tensión y suspenso. Llevas en el medio tanto tiempo que me gustaría saber si tienes una soga como en la película, que te pueda proteger de Hollywood y te regrese a casa. ¿Tienes una? Halle Berry: No, fíjate que no tengo una cuerda. Eso te dice todo. Solo en la película. Pero sabes que lo que me ha protegido en Hollywood es mi fe; soy un poco espiritual. Me gusta mantener mis pies en el suelo. He tratado de estar así en mis 30 y tantos años de carrera, y eso es lo que me ha protegido. Antonio y Percy, quisiera saber qué tanto entendían lo que estaba pasando. ¿Les contaron sobre toda la h

Un grupo de bandidos sanguinarios asalta un tren de pasajeros en marcha, sin saber que entre los presentes se encuentran dos comandos de fuerzas especiales. El encuentro entre ambos grupos desata una batalla que solo puede terminar de una manera: con la muerte. Esta es la trama de la película sorpresa del cine de acción indio que ha obtenido grandes aplausos en festivales alrededor del mundo y que esta semana se estrena en la cartelera mexicana. El filme está dirigido por Nikhil Nagesh Bhat, director, guionista y productor conocido por su trabajo en la industria cinematográfica de Wollywood. Entre sus películas más destacadas se encuentran la comedia romántica Braveheart (2013) y el thriller Kill the Rapist? (2014). Bhat es reconocido por su habilidad para contar historias de la sociedad hindú moderna, combinando humor y elementos dramáticos para crear narrativas entretenidas y reflexivas. El realizador y el actor Lakshya platicaron en exclusiva con Time Out México por el estreno de esta película en el país, que marca el debut de ambos en el género de la acción. Haciendo investigación sobre esta película, encontramos que fue nombrada la película más violenta india de la historia. ¿Qué opinan al respecto? Nikhil Nagesh Bhat: Eso es lo que la audiencia está pensando sobre el filme. Que es la más violenta y cargada de gore en la historia del cine de nuestro país, y creo que en cierta medida es verdad porque sí tiene los elementos para considerarla l

Un agasajo para los amantes del arte. Este año, la CDMX se viste de gala para la 4ª edición de GAMA WEEK. Desde 2020, GAMA (Galerías de Arte Mexicanas Asociadas) ha transformado la ciudad en un vibrante epicentro cultural durante todo un fin de semana, con 26 galerías de arte contemporáneo abriendo sus puertas para ofrecerte una experiencia inolvidable.  Te puede interesar: Festival CulturaUNAM 2024.  Este espacio es una iniciativa colaborativa, diseñada para fortalecer la red artística de nuestra capital. Aquí tendrás la oportunidad de apreciar y explorar la rica diversidad de propuestas artísticas locales, y descubrir cómo el arte contemporáneo se entrelaza con la cultura de la ciudad. ¿Cuándo y dónde podremos disfrutar de GAMA WEEK 2024? ¡Prepárate para un increíble fin de semana dedicado al arte! Será del 19 al 22 de septiembre, de 11am a 7pm, las galerías de la ciudad se convertirán en el epicentro de la creatividad y la innovación. Explora exposiciones únicas, descubre nuevas tendencias y sumérgete en la vibrante escena artística que define a la Ciudad de México. Las exposiciones de este año contarán con la participación de destacados artistas como Charlie Billingham, Ernesto Briel, Pia Camil, Paloma de la Cruz, Cristina Kahlo, Alejandro Magallanes, Daniela Ramírez, Allan Villavicencio, Danh Vo, y muchos más. Las 26 galerías que puedes visitar se encuentran distribuidas en tres zonas centrales  de la ciudad, aquí te enlistamos todas. Elige la que más te guste y cuentáno

Inaugurado el 20 de septiembre de 1964, el Museo de Arte Moderno (MAM) es uno de esos tesoros culturales invaluables de la CDMX. Un destino imprescindible que tiene una de las colecciones de pintura, escultura y fotografía más importantes de toda la ciudad y el país, ya que alberga alrededor de 3,000 obras de maestros como Remedios Varo, José Clemente Orozco, Frida Kahlo y Dr. Atl. Un epicentro y cofre del tesoro para los amantes del arte.  Y sí, este mes celebramos sus 60 años de preservar, investigar y compartir el rico patrimonio artístico de México. ¡Queremos contarte por qué este lugar es uno de los más emblemáticos de la ciudad con estos datos y curiosidades que no te puedes perder. Recomendación: 30 películas mexicanas contemporáneas que nos enorgullecen.

Bill Lawrence es un reconocido guionista, productor y director estadounidense, famoso por su habilidad para combinar humor y corazón en sus producciones. Entre sus trabajos más destacados se encuentran Scrubs, Spin City, Cougar Town y la galardonada Ted Lasso. Lawrence acaba de estrenar su nueva producción, Bad Monkey, que lo saca de su zona de confort. La serie está basada en la novela homónima de Carl Hiaasen. En ella seguimos a Andrew Yancy (Vince Vaughn), un ex detective de homicidios de Miami que es degradado a inspector de restaurantes en los Cayos de Florida. Su vida toma un giro inesperado cuando se encuentra con un brazo humano en el océano, lo que lo lleva a investigar un caso lleno de corrupción, fraude y misterio en el paraíso tropical. Time Out México platicó con Bill Lawrence sobre su emocionante nuevo proyecto y su trayectoria en el mundo del entretenimiento. ¡Descubre los detalles detrás de su más reciente desafío! Andrew fue despedido de su trabajo, y nos gustaría saber si en tu carrera te han despedido de otros proyectos laborales. ¿Hubo alguno que te dolió más que otro, o cómo lo tomaste? Mira, voy a ser muy honesto, en mis tres primeras grandes oportunidades laborales fui despedido, y me dolieron. No duré mucho en The Nanny, en Boy Meets World ni en Friends, y me despidieron porque tenían razón. El despido de Friends fue el que más dolió, porque estuve en el show durante el primer año y se convirtió en algo tan grande que, cuando me des

Gran sorpresa ha sido entrar a Netflix y encontrar que, desde hace tres semanas, la película mexicana No Negociable ha logrado más de 20 millones de reproducciones, entrando así en la lista de los países más vistos como Argentina, Vietnam, Francia, Canadá, Polonia y Singapur. La trama de esta película, protagonizada por Mauricio Ochmann, nos presenta a Alan Bender, el negociador de rehenes más respetado en México. Mientras en el área laboral tiene mucho éxito, su matrimonio se está desmoronando. El presidente de la república ha sido secuestrado, y Alan tratará de rescatarlo, pero se llevará la sorpresa de que el misterioso secuestrador también ha atrapado a su esposa e hija. Time Out México platicó con Leonardo Ortizgris y Gonzalo Vega Jr. sobre su experiencia en la creación de la película que está arrasando en Netflix. Descubre lo que estos talentosos actores tienen que decir sobre su emocionante participación en este fenómeno de streaming. Me llama mucho la atención siempre ver el próximo proyecto que eliges porque siempre son géneros distintos que no suelen presentarse en México. Nos has dado un thriller policiaco noir (Los minutos negros), un dramedy futurista (Firma aquí) y ahora nos entregas en No negociable una película cargada de suspenso y comedia. ¿Cómo es que buscas tus siguientes proyectos? Leonardo Ortizgris: La verdad, me gusta navegar entre proyectos y he tenido muchísima fortuna de elegir o que me elijan. Yo hago un montón de ca

Claro que amamos los museos donde la cultura está museografíada y acomodada. Es ideal. Pero también nos gusta ir a espacios abiertos, gratis, donde la calle y la cultura se fusionan. Lugares que no solo embellecen la ciudad, sino que también te sumergen en una experiencia fascinante. Desde murales vibrantes a esculturas innovadoras, cada rincón te ofrece una oportunidad única para conectar con el arte que define a la Ciudad. No te pierdas la oportunidad de explorar estos rincones y dejarte sorprender por la creatividad que adorna la ciudad. Si estás buscando una forma emocionante de conocer la CDMX, estos espacios de arte al aire libre son el destino perfecto. Visítalos, explora y deja que el arte te cuente la historia de esta increíble ciudad de una manera inolvidable. ¡Se parte de esta experiencia artística y ve a la CDMX como nunca antes! Te puede interesar: Museos desconocidos de la CDMX. 

Casa Fernanda es un rincón encantador y una excelente oportunidad para descansar y desconectar en Tepoztlán. El ambiente es ideal para recargar energías, y cada experiencia se transformará en un regalo para ti, brindándote paz y renovación en cada momento. Lo que nos encantó de Casa Fernanda  Al llegar, te recibirán con la calidez de la arquitectura tradicional y un estilo moderno y elegante. Cuenta con 14 habitaciones únicas, cada una diseñada para que te sientas como en casa, rodeado de detalles que te encantarán. Al hacer el check-in, tendrás la oportunidad de elegir el aroma que perfumará tu habitación. Imagina despertar con vistas increíbles al Tepozteco y el cantar de los pájaros; ¡será el inicio perfecto para tu día! Cada habitación está pensada para tu comodidad, y aquí te contamos lo que cada una tiene preparado para ti.  Junior Suite: Amplias y acogedoras, algunas con terraza privada. Equipadas con cama king size o dos camas matrimoniales, TV de pantalla plana y baño privado, son perfectas para relajarte. Suite: Aquí la elegancia y la comodidad se encuentran. Con finos muebles, un baño con tina y un jardín privado, te invitan a desconectar y disfrutar. Master Suite: Es la joya del lugar. Cuenta con aromaterapia y un jacuzzi en la terraza donde tendrás hermosas vistas a las montañas y del cerro del tepozteco. El servicio en Casa Fernanda es magnífico; desde la cálida bienvenida hasta el último instante de tu visita, cuidan cada detalle. Sus actividades y expe

La familia Addams ha sabido conquistar nuestros corazones con su humor macabro y su estilo inconfundible. Desde el carismático Gómez y la enigmática Morticia, hasta la adorable Merlina y el entrañable Tío Fester, cada miembro aporta su propia chispa de locura y encanto. Juntos, nos enseñan a celebrar la diferencia y, para muchos, representan un recordatorio de que ser únicos es lo que realmente nos hace especiales. Ahora, esta historia tendrá una adaptación al teatro: sí, Los Locos Addams. El Musical llegará al Teatro Fru Fru, y no podríamos emocionarnos más. Te puede interesar: Las 15 mejores películas de terror mexicanas.  ¿De qué va a tratar Los Locos Addams. El Musical? Esta vez, la historia tomará un giro inesperado. Merlina, la inquietante niña que todos conocían, ha crecido y se ha convertido en una joven de dieciocho años, lista para explorar el mundo más allá de la mansión Addams. Sin embargo, su corazón ha cambiado: se ha enamorado de Lucas Beineke, un chico dulce y cariñoso de una familia “normal” de Ohio. ¿Podrá el amor triunfar sobre las peculiaridades de la vida Addams? ¿Cómo se enfrentarán Gómez y Morticia a este nuevo capítulo en su historia familiar?  ¿Cuándo y dónde podrás disfrutar de este musical?  El 31 de octubre a las 8:30pm, el Teatro Fru Fru presentará una función especial de Halloween con risas, escalofríos y momentos inolvidables. Bajo la dirección escénica de Gerardo González y Guillermo Navarro, con la dirección vocal de Hugo Robles y la coreograf

Desde el 2014 Gran Salón México  se ha dedicada a celebrar y difundir la vibrante ilustración contemporánea en nuestro país. Cada año, su feria se convierte en el epicentro que conecta ilustradores con compradores y exhibe sus obras de arte, también crean murales, contenido digital y editorial, mostrando las apuestas más innovadoras en este fascinante mundo artístico. Este 2024 llegamos a su decimoprimera edición, será en Laguna y te damos los detalles.  Te puede interesar: Siluetas sobre Maleza en el Museo Jumex.  ¿Qué ilustradorxs estarán? En esta ocasión se presentarán más de 20 artistas de todo el país. Ilustradores como:  Alejandro Magallanes Alfonso de Anda Amanda Mijangos Armando Fonseca Beto Petiches Brenda Battaglia Carlos Rodriguez Daniel Berman Daniel Castrejón Dr. Alderete Emilia Schettino Enrique Larios Hola Lou Israpop Iván Mayorquín Jacaranjas Jimena Duval Jimena Estíbaliz Joan X. Vázquez José Fabián Estrada / Maldito Perrito Lucía Sarabia Manuel Bueno Pamela Medina Raúl Pardo Viktor Torres Presencia internacional Además, María Luque regresa como invitada internacional después de 9 años. Esta talentosa ilustradora argentina no solo traerá sus increíbles obras, sino también una variedad de productos como libros, pañuelos y stickers. ¡Y hay más! Por primera vez en el mundo, exhibirá una serie de tapetes hechos a mano con la técnica punch needle. Por si fuera poco, Segunda, una librería-galería independiente ubicada en Bilbao,  dirigida por la ilustradora Eli Pé

El Museo Tamayo no deja de sorprendernos con muestras imperdibles. Y es que ahora nos presenta la primera exposición en México del talentoso artista brasileño Paulo Nazareth (1977), Luzia, que habla de los flujos migratorios y nuestras conexiones con la naturaleza. ¡Aquí te contamos todos los detalles!  ¿De qué va Luzia? Esta muestra nos invita a reflexionar sobre las raíces y migraciones de América y del mundo. A través de su obra, Paulo Nazareth explora y documenta las historias que encuentra al integrarse en la vida de las personas y recolectar relatos mientras cruza fronteras. Nazareth es conocido por su “arte de conducta”, una práctica que cobra vida a través de sus movimientos radicales al caminar y cruzar fronteras a pie. Destaca cómo los desplazamientos forzados y los flujos migratorios “reconfiguran las huellas históricas” que han moldeado, y a menudo obstaculizado, la idea de “una humanidad unificada”. Además, el título rinde homenaje a Santa Luzia, el pueblo natal del artista, y también nos invita a reflexionar sobre esta enigmática figura, un antiguo esqueleto humano encontrado en Brasil que imboliza una conexión entre lo sagrado y lo ancestral, fusionando la identidad de una santa, un fósil y un territorio afro-indígena. Bajo la curaduría de Fernanda Brenner y Diane Lima, esta exhibición presenta una amplia selección de obras de diversas décadas, que abarcan desde la pintura y el dibujo hasta la fotografía, la escultura, el video y la instalación. Juntas, estas p

En octubre, el Museo Nacional de las Culturas del Mundo vuelve a enamorarnos con su Ciclo de Cine: No estaba muerto, andaba en el cine. Se trata de proyecciones que invitan a explorar rituales para honrar a los difuntos en México, así como historias de Corea, España, Japón, Honduras, el Tíbet y Egipto, que permitan dialogar con las ideas de muerte y eternidad.  Si no conoces el Museo de las Culturas del Mundo, creemos que es uno de esos espacios secretos en el centro de la ciudad que te permiten dar un viaje por el mundo. Esta vez, el museo se convierte en el escenario perfecto para un ciclo de cine multicultural.  ¿Cuándo y qué películas podremos disfrutar? ¡Anota estas fechas en tu agenda y prepara las palomitas!  Cada miércoles de octubre, del 9 al 30, de 1 a 3pm, podrás ver las películas en la Sala Intermedia del MNCM. Aquí te compartimos la programación: Miércoles 09 1pm: El Día de los muertos (Dir. Matías Gueilburt, México, 2010, 50 min) 2pm: El Día en que vienen los muertos. Mazatecos (Dir. Luis Mandoki, México, 1981, 70 min) 3pm: Macario (Dir. Roberto Gavaldón, México, 1960, 90 min) Miércoles 16 1pm: Tradiciones más allá de 500 años: plato milenario (Corea, 2007, 39 min) 2pm: El libro tibetano de los muertos (Dir. Ron Perigast, EE. UU., 2012, 90 min) 3pm: Violines en el cielo (Prod. Yajiro Takita, Japón, 2008, 131 min) Miércoles 23 1pm: Egipto en busca de la eternidad (Prod. National Geographic, EE. UU., 2008, 52 min) 2pm: Faraonas de la antigüedad (Prod. Discove

¿Buscas la combinación perfecta entre la serenidad de la espiritualidad japonesa y la vibrante diversión neoyorquina? ¡Entonces tienes que conocer Sentá! Y es que nos lanzamos a probar esta fusión de gastronómica en el centro comercial Encuentro Oceanía y te contamos por qué acabamos (algo) encantados.  Nuestra experiencia en este lugar comenzó con un cóctel de bienvenida realmente refrescante: una combinación de tamarindo, licor 43, jugo de manzana y agua mineral; acompañado de unos "nachos vatos”, que resultaron irresistibles. Luego, disfrutamos de un sushi bastante descente, con pepino, mango, camarón y queso crema, además de unas opciones empanizadas con coco tostado que nos dejaron sin palabras. Para el plato fuerte, nos aventuramos con costillas bañadas en queso y crema parmesano, ¡una delicia! El postre fue la cereza del pastel: un brownie helado que enamora. Y para el gran final, la coctelería de la casa nos sorprendió con el Cóctel Beso de Ángel: un frapé con nitrógeno líquido, carnetion y un toque de limón. ¡Una manera genial de cerrar una tarde con broche de oro! ¿Por qué ir?  Sentá cuenta con dos sucursales: Centro comercial Encuentro Oceanía y Cosmopol, en un horario de 11am a 10pm. Nos gustó que no solo la pasamos genial comiendo, sino que también la experiencia y atmosfera resulta muy divertida, con un ambiente acogedor y elegante, perfecto tanto para una cena íntima como para una celebración especial. Cada rincón está pensado para que te sientas cómodo y disfr

Hablar de la época del cine de oro en México es transportarnos a un periodo mágico donde las salas se llenaban de risas y lágrimas. Íconos como Pedro Infante, María Félix y Jorge Negrete hicieron de cada película una celebración de la vida y la cultura mexicana, tocando temas como la lucha social, el amor y la tradición, todo envuelto en una estética visual que aún resuena en nuestros corazones. Pero el legado del cine mexicano sigue vivo gracias a Arcadia: Muestra Internacional de Cine Rescatado y Restaurado 2024, y aquí te contamos todos los detalles. ¿Qué habrá en esta edición? El objetivo de Arcadia, es exhibir materiales de acervo que han resistido el paso del tiempo gracias al incansable trabajo de preservación de archivos nacionales e internacionales. Este año, presentará una selección de películas que han sido cuidadas y conservadas en óptimas condiciones en las bóvedas especializadas de la Filmoteca UNAM. Estos títulos, pertenecientes a la célebre Época de Oro del cine mexicano, joyas que raramente se pueden ver en la pantalla grande. Prepárate para disfrutar de obras que merecen ser redescubiertas, como: Amok (1944) Amok, de Antonio Momplet, inaugurará la muestra el jueves 26 de septiembre a las 5 pm en la Sala Julio Bracho del Centro Cultural Universitario. Esta película presenta a María Félix en un cautivador doble papel, junto a Julián Soler y Stella Inda. Con la fotografía de Alex Phillips y la música de Manuel Esperón y Agustín Lara, la historia sigue a un homb

¡Esto es lo nuevo que la galería OMR tiene para presentarnos! Deseo, deseo es la tercera exposición individual de Pia Camil y el resultado de su reciente residencia en el Headlands Center for the Arts en Sausalito, California. Marca un regreso a sus raíces en la pintura y nos presenta formas e imagenes sensuales que cuestionan el cómo nos relacionamos con el arte.  ¿De qué va Deseo,deseo? Para empezar, la exposición nos invita a hacer una exploración del deseo como una fuerza rebelde y transformadora. Camil nos propone redescubrir lo erótico no solo como una atracción superficial, sino como un impulso que busca revivir el placer del acto creativo. Con esto se vuelve un ejercicio interesante para entender o reflexionar sobre la complejidad del deseo. Aquí la artista se inspira en las palabras de Audre Lorde, quien describe lo erótico como una conexión profunda entre la percepción de nosotros mismos y el caos de nuestros sentimientos. Pia lo aborda con un enfoque crítico a la vez que Lorde nos recuerda que lo erótico celebra la vitalidad femenina y es una fuente de energía creativa en todas las áreas de nuestra vida. Gracias al trabajo galeristico de OMR, su espacio de exhibición se transforma en un universo propio donde pinturas de cuerpos femeninos, crudas y explícitas, brillan bajo una iluminación directa. Las paredes, pintadas de negro y adornadas con un mural galáctico en colaboración con Zombra, crean un ambiente que sugiere la infinitud del deseo y la creación

¿Qué es? ¿Buscas la combinación perfecta entre la serenidad de la espiritualidad japonesa y la vibrante diversión neoyorquina? ¡Entonces tienes que conocer Sentá! Este restaurante está conquistando a todos con su impresionante mezcla de gastronomía americana y japonesa. Nos lanzamos a probar esta fusión de gastronomía al centro comercial Encuentro Oceanía, y aquí te contamos por qué estamos encantados: Nuestra experiencia en este lugar comenzó con un cóctel de bienvenida realmente refrescante: una combinación de tamarindo, licor 43, jugo de manzana y agua mineral, acompañado de unos nachos “vatos” que resultaron irresistibles. Luego, disfrutamos de un sushi espectacular, con pepino, mango, camarón y queso Philadelphia, además de unas opciones empanizadas con coco tostado que nos dejaron sin palabras. Para el plato fuerte, nos deleitamos con costillas bañadas en queso y crema parmesano, ¡una delicia! El postre fue la cereza del pastel: un brownie helado exquisito. Y para el gran final, la coctelería de la casa nos sorprendió con el Cóctel Beso de Ángel: un frapé con nitrógeno líquido, carnetion y un toque de limón. ¡Una manera espectacular de cerrar una tarde con broche de oro! ¿Por qué ir? Sentá cuenta con dos sucursales: Centro comercial Encuentro Oceanía y Cosmopol, en un horario de 11 a.m. a 10 p.m. Aquí vivirás una experiencia única. No solo disfrutarás de una comida deliciosa, sino que también te sumergirás en una experiencia culinaria que combina lo mejor de dos mundos.

¡El espectáculo Los Piano Maniacs Show llega este 30 de agosto al Teatro Legaria y promete ser una experiencia única y vibrante! Imagina disfrutar de la clásica "Para Elisa" de Beethoven con un giro inesperado al ritmo de cumbia, es tan solo una muestra de la creatividad y el ingenio que caracteriza a este show. Bajo la dirección musical del talentoso equipo detrás de Mentiras El Musical, ofrece una fusión de música, comedia y sorpresa, ideal para toda la familia. Aquí te contamos de qué va esta imperdible función. Esta presentación es conducida por los pianistas Arturo Anguiano, Carlos Valgañón y Lorena López, quienes llevan la música a un nuevo nivel. Una ruleta de madera con 11 géneros musicales diferentes será la protagonista del escenario. Este innovador concepto no solo invita al público a participar, sino que también ofrece premios para aquellos que se animen a girarla. ¿Cuándo podremos disfrutar de Los Piano Maniacs Show? No te pierdas la oportunidad de ser parte de esta divertida y dinámica experiencia el viernes 30 de agosto a las 8 p.m. en el Teatro Legaria. Puedes adquirir tus boletos aquí. Lo mejor de todo es que los precios son accesibles para que toda la familia pueda disfrutar: $300 pesos entrada general, $200 pesos para menores de 15 años, y hay una promoción especial, 2 boletos por $500 pesos. ¡Aprovecha la oferta! Prepárate para una noche inolvidable de música, risas y sorpresas con Los Piano Maniacs Show, ya tienes un plan increíble que te invita a vivir l

Kultura Con 2024, llega a la CDMX este 31 de agosto y 1 de septiembre al Centro Cultural de a Diversidad con 33 proyectos nacionales e internacionales de arte, talleres, y mucha multiculturalidad. Te contamos a detalle de qué va este evento.  Se trata de dos días llenos de cine, diseño, charlas, talleres y más. Kultura Con busca ser un espacio único donde la riqueza multicultural y la creatividad se encuentran, promoviendo la inclusión de todas las voces y perspectivas posibles. Es un punto de encuentro, sin etiquetas culturales ni fronteras, compartiendo y conectando a través de lo que nos une. Te puede interesar: Cirque Du Soleil: Kurios.  ¿Qué podremos disfrutar en la segunda edición de Kultura Con 2024? Este año, el festival se centra en la diversidad y el intercambio cultural en arte, moda, diseño, cine y otras expresiones creativas, fomentando la conexión entre diferentes culturas del sur global. Con una selección diversa, multicultural e inclusiva de proyectos, artistas, diseñadorxs y creadorxs tendrán el escenario perfecto para brillar y compartir sus talentos. Estamos muy emocionadxs por contarte lo que este año nos tiene preparado. ¡No te pierdas el tour de cine de Kultura Con 2024! Podrás deleitarte con cortometrajes documentales como Degenere (2023) de la cineasta afrocolombiana Sara Asprilla Palomino, África (2023) del joven realizador Salvador Santana y Negra, yo soy bella (2022) de Vashni Korin. Además, IF CINEMA y el IFAL presentan tres películas imperdibles:

El Festival Internacional de Danza Contemporánea (FIDCDMX) surgió en agosto de 2016 con la emocionante misión de transformar  a la Ciudad de México  en un espacio de exposición para la danza contemporánea. El evento abre sus puertas a talentos nacionales e internacionales, ofreciendo al público capitalino una oportunidad única de disfrutar de espectáculos dancísticos de primer nivel. ¿Cuándo podremos disfrutar el FIDCDMX? Con la dirección de Rodrigo González y Raúl Tamez, del 6 al 18 de agosto de 2024, la Ciudad de México se convertirá en el escenario perfecto para deleitarnos con este espectacular evento. El festival es un verdadero regalo para los amantes de la danza, y estamos profundamente emocionados de lo que está por venir. Las actividades imperdibles Aquí te enlistamos algunos de los recintos y actividades que harán de esta edición una experiencia inolvidable: - Teatro de la Ciudad Esperanza Iris: El itinerario comienza el 6 de agosto a las 8pm. Aquí Grecia, México y Cuba preparan un show de danza libre y propuestas escénicas impresionantes a cargo de Danae & Dionysios y la plataforma Año de Luz. - Sala Miguel Covarrubias: Los días 9, 10 y 11 de agosto, a las 8pm, 7pm y 6pm, respectivamente, habrá artistas de todo el mundo. Estas son sus presentaciones:  Érika Méndez con su obra "Este cuento lo escribió Elena". José Ángel Rochin presentando "Erosión". Inside Miso y Proyecto Zoom en tiempo real completarán la magia de estas noches inolvidables. El costo de los boleto